1/ Obecná charakteristika inscenace
a/ Jak jsou jednotlivé prvky spojeny (vztahy mezi scénickými systémy)? b/ Koherence či inkoherence inscenace: na Čem je založena? c/ Místo inscenace v kulturním a estetickém kontextu, d/ Co vám na této inscenaci vadí: jaká jsou její silná, slabá či nudná misia? Jaké je její místo v kontextu současné divadelní tvorby?
2/ Scénografie
a/ Formy prostoru - mostského (urbanistického), architektonického, scénického,
gestického atd. b/ Vztah mezi diváckym a hereckým prostorem, c/ Principy organizace prosioru:
1. Dramaturgická funkce scénického prosioru a jeho zaplnění.
2. Vztah mezi jevištním a mimojevištním prostorem.
3. Vztah mezi využitým prostorem a inscenovanou dramatickou fikci.
4. Vztah mezi tím, co se ukazuje a co se zakrývá.
5. Jak se scénografie vyvíjí? čemu odpovídají její proměny? d/ Systém barev, forem a materiálů: jejich konotace.
3/ Systém osvětlení
Povaha, vztah k fikci a k herci. Vliv na recepci představení.
4/ Objekty
Povaha, funkce, materiál, vztah k prostoru a lělu, systém jejich použití.
5/ Kostýmy, Učení, masky
Funkce, systém, vztah k tělu.
6/ Herecké výkony
a  Fyzicky- popis herců (gesta, mimika. Učeni); změny zjevu.
b/ Předpokládaná (zamýšlená) herecká kinestezie, kinestezie vnímaná divákem.
c/ Výstavba postavy: herec/role.
d/ Vztah herce a skupiny: přesuny, vztahy k celku, pohyb na scéně e/ Vztah text/tělo.
f/ Hlas: vlastnosti, účinek, vztah k dikci a zpěvu, g/ Statut herce: minulost, profesionální situace atd.
7/ Úloha hudby, zvuku, ticha
a/ Povaha a charakteristika: vztah k fabuli, k dikci.
b/ V jakých okamžicích zasahuji, důsledek pro představeni.
8/ Rytmus představeni
a/ Rytmus některých znakových systémů (dialogická výměna, osvětlení, kostýmy, geslika atd.). Vazba mezi reálným trváním představení a jeho délkou vnímanou (subjektivní).
b/ Celkový rytmus představeni: souvislý Či přerývaný, změny, vazba na inscenaci. 9. Způsob četby fabule v této inscenaci
a/ Jaký příběh vypráví? Shrňte ho. Je to, co vypráví inscenace, totožné s tím, co
vypraví dramaticky' text? b/ Jak dramaturgie „čte" text? Je její četba koherentní, nebo není? c/ Co je v textu nejasné a co inscenace osvětluje? d/ Jak je organizována fabule? e/ Jak jí vytváří herec a scéna?
f/ Jaký' je podle této inscenace žánr dramatického textu? g/ Jiné možnosti režijního řešení,
10/ Inscenace textu
a/ Volba scénické verze: jaké byly provedeny změny?
b/ Charakteristické rysy (případného) překladu. Překlad, adaptace, přepis
či původní dílo? c/ Jaké místo ponechává inscenace dramatickému textu? d/ Vztah mezi textem a obrazem, uchem a okem.
11/ Divák
a/ V jaké divadelní instituci tato inscenace vznikla?
b/ Co jste očekávali od tohoto představeni (text, režisér, herci)?
c/ Jaké jsou předpoklady pozitivního diváckého přijetí této inscenace?
d/ Jak reagovalo obecenstvo?
e/ Úloha diváka při vytvářeni smyslu. Nabizi inscenace jediný možný způsob četby,
nebo je otevřena více možnostem? f/ Jaké obrazy, scény a témata vás oslovily a trvale zaujaly? g/ Jak inscenace zachází s divákovou pozorností?
12/ Jak zaznamenat (fotografie, film) tuto inscenaci? Jak Ji uchovat v paměti -
a co nelze zaznamenat?
13/ Co nemůže být převedeno do znaků (co nelze „sémiotizovaf)?
a/ Co ve vašem člení léto inscenace nedává smysl? b/ Co nelze redukoval na znak a význam (a proč)?
14/ Výsledky
a/ Jaké problémy by měly býi detailněji analyzovány?
b/ Další poznámky, návrh dalších kategorii pro tuto inscenaci či pro dotazník.
Pramen: Patrice P.wis, Analýza představeni, Nathan Universitčs, řada (coll.) „Fac", 1996.