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Die Begriffe, mit denen wir uns in der Regel über Texte für
junge Leserinnen und Leser verständigen, sind bei näherem
Hinsehen meist viel weniger eindeutig und klar, als
wir auf den ersten Blick annehmen. Zwar sind wir immer
noch daran gewöhnt, von Jugendliteratur (oft sogar in
einem Atemzug von Kinder- und Jugendliteratur) zu
reden, als verstehe es sich von selbst, was das eigentlich
ist. Aber haben sich die Lebenswelten von Kleinkindern,
Vorschulkindern und Schulkindern und erst recht die Erfahrungswelten
von Jugendlichen – von Teens und Twens,
von jungen Erwachsenen und sogenannten Spätadoleszenten
– in der heutigen Gesellschaft nicht inzwischen so
weit ausdifferenziert, dass diese
Redeweise einer unzulässigen
Verallgemeinerung gleichkommt?
Sind die Grenzen zwischen der
Jugendliteratur und der Erwachsenenliteratur
nicht in den letzten
Jahrzehnten an vielen Stellen
so durchlässig geworden, dass es
mehr und mehr fragwürdig erscheint,
hier so starre Trennungslinien
ziehen zu wollen,
wie es die Verlage, die Literaturkritiker
und Bibliothekare, die
Didaktiker und Lehrer bislang
meistens getan haben? Sind es
nicht viel häufiger ganz handfeste
institutionelle Interessen, die
unsere Unterscheidungen und
Abgrenzungsversuche leiten, als
Erwägungen, die wirklich in der
Sache begründet wären?
Was Jugendliteratur eigentlich ist, das hat offenbar
nicht, wie man lange Zeit annahm, mit apriori festliegenden
Textmerkmalen zu tun, die das Jugendbuch als
eine spezifische Gattung von anderen Gattungsformen
hinreichend deutlich unterscheiden. Der Begriff „Jugendbuch"
meint, will man das Spektrum der darunter zu subsumierenden
Werke nicht unnötig einengen, überhaupt
keine Textsorte, sondern dient lediglich als Oberbegriff
für Texte aus den unterschiedlichsten Gattungen. Ich plädiere
aus diesem Grund, wie viele andere Forscher1
, für
ein ganz nüchternes Verständnis von Jugendliteratur und
verstehe darunter nichts anderes als ein Subsystem des
allgemeinen Literatursystems, und zwar jenes spezielle
literarische Handlungssystem, in dem Texte mit ganz verschiedener
Herkunft und ganz verschiedenen Formmerkmalen
den Jugendlichen als spezifischer Adressatengruppe
zugeteilt werden. Diese Zuteilung kann von unterschiedlichen
Instanzen vorgenommen werden, beispielsweise
vom Autor selbst, von einem Übersetzer oder einem
Herausgeber, aber auch von Institutionen aus dem Verlags-
und Bibliothekswesen oder aus dem Schulbetrieb.
Jugend- und Adoleszenzromane
zwischen Moderne und Postmoderne
Von Heinrich Kaulen
Wo sich diese in der Regel von erwachsenen Vermittlern
vorgenommene Zuschreibung als zu eng, dogmatisch
und veraltet erweist, da erstarrt der jugendliterarische
Kanon und da suchen sich die Jugendlichen normalerweise
abseits von ihm ihre eigenen Pfade durch den
Dschungel der Lese- und der Medienwelt. Manche Anzeichen
sprechen dafür, dass sich ein solcher Riss zwischen
der (intentionalen) Jugendliteratur und der tatsächlich
von Jugendlichen gelesenen und geschätzten Jugendlektüre
in den letzten Jahren wieder verstärkt aufzutun
beginnt, ganz zu schweigen von dem tiefen Bruch zwischen
dem von den Pädagogen gewünschten Lektüreverhalten
und den faktischen Medienpräferenzen.
In jedem Fall ist
das, was jeweils von den interessierten
Vermittlern als speziell
für Jugendliche besonders geeignet
betrachtet wird oder was von
ihnen realiter favorisiert wird,
kaum per se zu definieren, sondern
in hohem Maße von den
gesellschaftlichen Umständen
und den dominanten kulturellen
Faktoren abhängig. Ich werde im
Folgenden zunächst an einigen
Stichwörtern erläutern, welche
Trends mir für die jugendlichen
Lebenswelten der Gegenwart als
signifikant erscheinen und welche
Konsequenzen sich daraus
für das Subsystem Jugendliteratur
ergeben. Anschließend möchte
ich am Beispiel des Adoleszenzromans
exemplarisch einige Charakteristika und Entwicklungstendenzen
des modernen Jugendromans vorstellen.
Schließlich werde ich an einigen sehr kontrovers
diskutierten Romanen aus der jüngsten Zeit die Frage
erörtern, welche Innovationen in Form und Inhalt mit dem
Auftreten des sogenannten „postmodernen“ Jugendromans
verbunden sind.
Das Jugendalter wird immer länger
Die Jugendphase hat in der bürgerlichen Gesellschaft seit
dem 18. Jahrhundert zunehmend an Gewicht und Bedeutung
gewonnen.2
Welten liegen zwischen der Genese von
Kindheit und Jugend als Lebensformen mit eigenem
Recht in der Mitte des 18. Jahrhunderts – die entscheidende
Zäsur markiert hier Rousseaus „Émile“ von 1762 –
und der Medien- und Konsumkultur des ausgehenden 20.
Jahrhunderts, welche die Jugendlichkeit zum Mythos
erhebt und damit den Jugendlichen zum Leitbild für alle
anderen Generationen verklärt. Mit der zunehmenden
sozialen Ausdifferenzierung von jugendlichen Handlungsräumen
geht aber nicht nur eine höhere Wertigkeit
Illustration von NeuwirthÅSteinborn
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5
des Lebenskonzepts Jugend, sondern
auch eine deutlich zu beobachtende
Verlängerung des mit
diesem Begriff bezeichneten Lebensabschnitts
einher. Die Jugendforschung
ist sich darüber einig,
dass die Jugend heute früher beginnt
als noch vor einigen Generationen
und dass sich der Übergang
zum Erwachsenenstatus – traditionell
definiert durch Heirat, Familiengründung,
Berufstätigkeit und
den Erwerb sozialer Autonomie –
immer weiter verzögert, oft bis weit
ins zweite oder gar dritte Lebensjahrzehnt
hinein3
. Gleichzeitig finden
sich Erwachsene auch in hohem Alter immer öfter in
Lebenssituationen wieder, die ihnen eine Neubestimmung
ihres Selbst oder ihrer Rolle abverlangen, die früher
lediglich als eine Entwicklungsaufgabe des Jugendalters
erschien. Noch zur Jahrhundertwende konnte man die
Jugendphase relativ klar auf die wenigen Jahre zwischen
der Pubertät und dem Beginn des Berufs- bzw. Familienlebens
eingrenzen. Heute scheinen die Grenzen zwischen
den verschiedenen Altersstufen (Kinder, Jugendliche,
Erwachsene) mehr und mehr zu zerfließen, und sie sind
bisweilen kaum mehr klar auszumachen.
Die Jugendszenen driften auseinander
Mit der unübersehbaren Ausdehnung des Jugendalters
hängt eine weitere Entwicklung zusammen, die nach den
Erkenntnissen der Soziologen zwar nicht auf die jugendliche
Alltagsrealität beschränkt bleibt, in dieser aber
besonders markant in Erscheinung tritt: die Tendenz zu
einer fortschreitenden Individualisierung und Pluralisierung
der Lebensentwürfe4
. Mit weniger Recht als je zuvor
– das wissen alle Pädagogen aus eigener Erfahrung –
kann man heute überhaupt noch generalisierend von der
Jugend sprechen. Wie Jugendliche leben und denken, in
welchen Familienformen und Beziehungsstrukturen sie
aufwachsen und an welchen Modellen sie ihr Alltagsverhalten
ausrichten, das splittet sich in eine Vielfalt von Stilrichtungen,
Szenen, Gruppen und Untergrüppchen auf.
Diese befinden sich obendrein meist in einem rasanten
und atemberaubenden Wandel, der allen Diagnostikern,
die sich noch an generationsübergreifenden Verallgemeinerungen
versuchen, das Leben zusehends schwerer
macht. Die Verselbständigung immer neu generierter,
relativ autonomer Subsysteme führt zu einer wachsenden
Distanz gegenüber gesellschaftlichen Institutionen, die
bis dahin traditionell für die Betreuung von Jugendlichen
zuständig waren (wie Schulen, Vereine, Kirchen oder Parteien),
und zu einer zunehmenden Desillusionierung in
Bezug auf alle gesellschaftlich verordneten Sinnangebote,
die meist nur vordergründig als „Politikverdrossenheit“
registriert wird. Die Konsequenzen spüren heute
längst nicht nur die professionell mit Jugendliteratur
Befassten, sondern auch die Produzenten von anderen
Jugendmedien, etwa von Jugendzeitschriften oder entsprechenden
Fernsehmagazinen. Das Bedürfnis nach solchen
speziellen Medien scheint bei Jugendlichen generell
rückläufig zu sein. Selbst die Marketingexperten der Konsumgüterindustrie
müssen bei ihrer Suche nach neuen
Absatzmöglichkeiten immer häufiger
die Trendforscher bemühen,
um sich überhaupt noch ein einigermaßen
konturiertes Bild von
ihrer beliebtesten Zielgruppe, den
jugendlichen Konsumenten, machen
zu können. Wichtig scheint
mir der Hinweis, dass dieses Problem
keineswegs allein aus der verengten
Beobachterperspektive von
Erwachsenen resultiert. Offenbar
hängt die Schwierigkeit, der Jugend
als Generationsphänomen „habhaft“
zu werden, tatsächlich mit
realen Veränderungen des Jugendalters
zusammen.
Jugendwelt ist heute Medienwelt
Als dritte wichtige Tendenz, die das Leben von Jugendlichen
heute tiefgreifend prägt, sei – zumindest thesenhaft
– auf die Expansion der außerliterarischen Medien, vor
allem des Films und der diversen Musikszenen, hingewiesen.
Die heute Dreißigjährigen sind die erste Generation,
die sich ihren Weltzugang im Alltag nicht mehr
primär über das geschriebene oder gesprochene Wort,
also über das Medium Text, sondern über Filme und Fernsehsendungen,
also über das Medium Bild, erschlossen
hat. Die heute etwa Fünfzehnjährigen sind die erste Generation
von Heranwachsenden, die in der Mehrzahl ganz
selbstverständlich mit Kassettendeck und Computerspielen,
mit Fernseh- und Videoapparat sowie mit dem
Zugang zu ca. dreißig Fernsehkanälen groß geworden
sind. Die Zwei- bis Dreijährigen kennen schon eigene
Spartenkanäle (wie den „Kinderkanal“ oder das amerikanische
„Nickelodeon“), und die heute noch ganz Kleinen
werden in absehbarer Zukunft im Internet so selbstverständlich
operieren wie ihre älteren Geschwister heute
schon mit dem Personalcomputer. Auch diese Entwicklung
kann eine traditionelle Instanz wie die Jugendliteratur
nicht unbeeinflusst lassen. Denn diese büßt so
auf Dauer ihre Funktion als Leitmedium der kulturellen
Sozialisation ein und wird durch die neuen Medien tendenziell
marginalisiert.
Von der Jugendliteratur darf man erwarten, dass sie
sich den skizzierten Entwicklungen stellt und dass sie
ihnen, wenn sie nicht hinter der Lebensrealität ihrer
Adressaten zurückbleiben und somit dysfunktional werden
will, in Inhalt und Form Rechnung trägt. Tatsächlich
sieht es so aus, als habe die Jugendliteratur seit einigen
Jahren diese Herausforderung vermehrt angenommen
und mit ihren eigenen Mitteln auf die geschilderten Veränderungen
reagiert. Dies lässt sich – thesenhaft pointiert
– an drei aktuellen Entwicklungstendenzen aufzeigen.
Das Gattungsspektrum der Jugendliteratur
erweitert sich
Der Ausdifferenzierung von jugendlichen Lebensformen
scheint mir auf der jugendliterarischen Ebene eine
beträchtliche Erweiterung und Auffächerung des Gattungsspektrums
zu entsprechen. So segmentiert etwa die
große Zahl von problemorientierten Jugendbüchern die
immer weiter auseinander driftende Alltagsrealität von
Jugendlichen unter dem Gesichtspunkt der Aktualität und
aus: Douglas Coupland „Generation X“,
Verlag am Galgenberg
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6
der Repräsentativität in verschiedene relevante Teilbereiche
und mehr oder weniger stark typisierte Problemfelder
mit unterschiedlichsten Themenschwerpunkten. Daneben
haben sich neue Formen des Liebesromans und
des realistischen Familienromans etabliert, die ein Produkt
der 1968 begonnenen Enttabuisierung der Jugendliteratur
darstellen und die gewandelten Beziehungsmuster
der jungen Generation reflektieren. Die auffällige
Blüte informatorischer Sachliteratur reagiert auf den
Umstand, dass die Bildungsprozesse von Heranwachsenden
angesichts wachsender sozialer Komplexität immer
langwieriger und anspruchsvoller werden, und das relativ
junge Genre der sog. Medienverbundliteratur, zu der
etwa die Starportraits oder die Serienbegleitbücher zu
zählen sind, hat sich als Antwort auf die Allgegenwart der
AV-Medien im jugendlichen Alltag herausgebildet5
. Nicht
zu übersehen ist schließlich auch, wovon noch genauer
zu sprechen sein wird, die große Bedeutung von psychologischen
Romanen, die sensibel und differenziert die
verwickelte Identitätsbildung von Adoleszenten unter den
veränderten familialen und gesellschaftlichen Rahmenbedingungen
nachzuzeichnen suchen.
Gleitende Übergänge zur Erwachsenenliteratur
Die Grenzen zwischen der Literatur für Jugendliche einerseits
und der Literatur für Erwachsene andererseits haben
an Trennungsschärfe eingebüßt. Auch wenn man Dagmar
Grenz bei ihrer Diagnose zustimmen mag, dass etwa die
erwachsenenliterarischen Adoleszenzromane den jugendliterarischen
immer noch hinsichtlich existentieller
Radikalität und ästhetischer Originalität überlegen sein
mögen6
, ist kaum zu übersehen, dass hier seit Ende der
sechziger Jahre in dem Maße, in dem sich die Jugendliteratur
neuen Problemhorizonten und Formtechniken
geöffnet hat, eine gewisse Annäherung festzustellen ist.
Was auf der Gegenstandsebene, bei den Themen und
Gestaltungsmitteln der Texte, zu konstatieren ist, gilt erst
recht für den Bereich von Textproduktion und -distribution.
Eine ganze Reihe wichtiger Autoren von Jugendbüchern
verstehen sich heute keineswegs mehr ausschließlich
als Schriftsteller für diese Zielgruppe. Viele
Bücher unterlaufen inzwischen alle starren Grenzziehungen
und werden von der Kritik einmal
hier und einmal dort eingeordnet, und manche
wichtigen Publikationen der letzten Jahre
sind gar nicht mehr in spezialisierten
Jugendbuchverlagen veröffentlicht worden,
sondern erscheinen ganz selbstverständlich
wie alle anderen Titel im allgemeinen
Verlagsprogramm. Auch wenn die Sache
damit für die Kritiker, Bibliothekare und
Lehrer nicht einfacher geworden ist, spiegelt
sich in dieser Entwicklung die reale Ausdifferenzierung
einer einst klarer umrissenen Zielgruppe
wider. Das Handlungssystem Jugendliteratur
holt hier lediglich nach, was in
anderen kulturellen Teilsystemen längst
Wirklichkeit geworden ist, denn weder das
Kino noch die musikalische Rock-/Popkultur,
weder das Fernsehen noch das Internet
kennen eine solche scharfe Trennung zwischen
den Angeboten für unterschiedliche
Altersstufen.
Ist pädagogisierende Jugendliteratur noch aktuell?
Jugendliteratur verstand sich seit dem 18. Jahrhundert,
sofern sie sich nicht dem Entwurf phantastischer Gegenwelten
widmete, vielfach primär als Erziehungsliteratur.
Sie war, mit anderen Worten, Teil eines selbstreflexiven
pädagogischen Diskurses, und ihre Adressaten waren in
der Hauptsache die Jugendlichen in der Pubertät. Ihnen
sollte sie in dieser als besonders schwierig erachteten
Übergangszeit ein Medium der Selbstreflexion an die
Hand geben, aber auch konkrete Orientierungs- und
Lösungsmuster bieten und so zu einer erfolgreichen Integration
des einzelnen in die bestehende soziale Ordnung
beitragen. Ihren typischen Ausdruck hat diese pädagogische
Funktionalisierung in der traditionellen Mädchenbuchserie
bei Emmy von Rhoden, Else Ury und anderen
gefunden. Heutige Jugendliche sind mit einer solchen
Erziehungsliteratur, welcher Provenienz oder politischen
Ausrichtung diese auch immer sein mag, meines Erachtens
kaum mehr zu gewinnen. Weder kann sich Jugendliteratur
angesichts der Verlängerung der Jugendphase auf
die Pubertät beschränken noch kann sie angesichts der
Vielzahl miteinander konkurrierender Sinnsysteme überhaupt
noch eine präskriptive Handlungsorientierung vermitteln.
Die größere Verbreitung des Adoleszenzromans
resultiert wahrscheinlich aus diesem Umstand, denn Adoleszenzromane
sind nicht mehr auf pädagogische oder
politische Lösungen ausgerichtet und tragen durch ihre
Perspektivierung auf die psychische Innenwelt einer einzelnen
(oder mehrerer) Hauptfigur(en) der Tendenz zur
Pluralisierung jugendlicher Lebenswege ebenso Rechnung
wie der Notwendigkeit zum Selbstentwurf eines
jeweils individuellen Lebensmusters. Ohne eine solche
Selbstgestaltung des eigenen Daseins, ohne die schwierige
Aufgabe der Selbsterfindung und Selbstbegründung
des Ichs, ist Identitätsbildung am Ende des 20. Jahrhunderts
aber nicht mehr zu haben.
Gattungsmerkmale des Adoleszenzromans
Im Titel des vorliegenden Beitrages werden die Begriffe
„Adoleszenzroman“ und „Jugendroman“ so eng aneinander
gerückt, dass fälschlich der Eindruck entstehen
könnte, es handle sich bei ihnen um synonyme
Begriffe. Die beiden Bezeichnungen sind jedoch,
auch wenn sie gelegentlich etwas unscharf
verwendet werden7
, keineswegs Synonyme
und nicht einmal auf derselben semantischen
Ebene angesiedelt. Der Terminus
„Jugendroman“ umgreift als Oberbegriff alle
möglichen Romanformen für Jugendliche,
also etwa den historischen Jugendroman,
den Fantasy-Roman, den
Kriminalroman, den Familienroman
oder eben auch den
Adoleszenzroman. Der Begriff
„Adoleszenzroman“ meint also
eine spezifische Erscheinungsform
oder Subgattung
des modernen Jugendromans,
und zwar eine solche, die durch
folgende Merkmale definiert ist:
Illustration von Martin und Ruth KoserMichaels
aus E. v. Rhoden: „Der Trotzkopf“,
Droemersche Verlagsanstalt
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7
• Geschildert wird die Adoleszenzphase
eines (oder mehrerer) Jugendlichen,
früher traditionell meist die
eines männlichen Helden, heute verstärkt
auch die einer weiblichen Protagonistin
im Alter von etwa 11/12
Jahren bis (maximal) Mitte oder Ende
zwanzig.
• Diese Adoleszenzphase wird als
Prozess einer prekären Identitätsund
Sinnsuche aufgefasst und findet
ihre Binnenstrukturierung in einer
Reihe prägender Krisenerfahrungen
oder Initiationserlebnisse, die sich
auf wenige, genau festliegende Problembereiche
beziehen. Zu diesen
Problemfeldern zählen in der Hauptsache
die Ablösung von der Herkunftsfamilie,
die Entwicklung eines
eigenen Wertesystems, die ersten sexuellen Erfahrungen
mit heterosexuellen oder gleichgeschlechtlichen Partnern,
der Aufbau eigenständiger Sozialkontakte in der
Peergroup und die Übernahme einer neuen sozialen Rolle.
Charakteristisch für den Adoleszenzroman ist, dass der
Prozess der Identitätsfindung in der Regel keine positive
und endgültige Lösung findet, sondern als ein tragisch
scheiternder – zumindest aber als ein unabschließbarer
und offener – Vorgang gezeichnet wird.
• Anders als die meisten problemorientierten realistischen
Jugendromane arbeitet der Adoleszenzroman nicht
mit typisierten Figuren und exemplarischen Handlungskonstellationen,
sondern partizipiert an der radikalen
Subjektkonzeption des neuzeitlichen Romans, der die
Handlungspersonen als je individuelle und unverwechselbare
Einzelpersonen auffasst. Von daher ergibt sich die
Fixierung auf die psychische Innenwelt der Hauptfiguren,
die in ihren Krisen und Verwicklungen für den Leser als
widersprüchliche und komplexe Individuen erfahrbar
gemacht werden sollen. Dem Ziel der Exploration einer
solchen zerrissenen Innenwelt dienen moderne Techniken
des psychologischen Erzählens wie die personale IchErzählung,
der innere Monolog, die erlebte Rede sowie
die Darstellung von Traumsequenzen und anderen verschlüsselten
Symbolwelten des Unbewussten, wie sie bis
dato beinahe ausschließlich der für Erwachsenen
bestimmten Erzählliteratur vorbehalten gewesen sind.
Nur Texte, welche diese Merkmale in sich vereinigen,
können zu Recht als „Adoleszenzromane“ bezeichnet
werden. Nicht jeder die Jugend thematisierende Roman
ist also eo ipso auch schon ein Adoleszenzroman.
Die Adaption des Adoleszenzromans in der amerikanischen
und deutschen Jugendliteratur
Es wurde oben schon darauf hingewiesen, dass man seit
ungefähr fünfundzwanzig Jahren von einer Blüte des Adoleszenzromans
innerhalb der Jugendliteratur sprechen
kann. Die Gattung selbst hat jedoch eine lange Vorgeschichte,
die mit Karl Philipp Moritz' „Anton Reiser“
(1785-1790) und Goethes „Leiden des jungen Werthers“
(1774) bis weit ins 18. Jahrhundert zurückreicht. Natürlich
handelt es sich bei diesen Romanen um Texte, die
zunächst primär für erwachsene Leser bestimmt gewesen
sind. Dies gilt auch noch für die Adoleszenzromane
der Jahrhundertwende
wie Hermann Hesses „Unterm
Rad“ (1905) oder den „Törleß“ von
Robert Musil (1906), die das Genre
erstmals zu einem markanten Formtypus
mit konstanten Gattungseigenschaften
ausgeprägt haben. Und
selbst bei den einschlägigen Texten
aus der deutschen Nachkriegsliteratur
von Günter Grass („Katz und
Maus“, 1961), Peter Weiss („Abschied
von den Eltern“, 1961) oder Ulrich
Plenzdorf, der mit den „Neuen Leiden
des jungen W.“ (1973) für die
Entwicklung in der DDR-Literatur
höchst wichtig gewesen ist, handelt
es sich um Bücher, die nicht vornehmlich
für Heranwachsende
gedacht gewesen sind – was natürlich nicht ausschließt,
dass sie gerade auch bei Jugendlichen auf begeisterte
Resonanz gestoßen sind.
Die Entwicklung des neueren Adoleszenzromans
und damit das, was die Forschung gemeinhin als dessen
„Einbürgerung“ im Bereich der Jugendliteratur bezeichnet,
ist von Anstößen außerhalb des deutschen
Sprachraums, und hier insbesondere von Impulsen aus
den Vereinigten Staaten und – vor allem seit den achtziger
Jahren – aus dem skandinavischen Raum ausgegangen.
In den USA finden wir schon sehr früh mit Carson
McCullers „Frankie“ (1946) und mit Jerome D. Salingers
„The Catcher in the Rye“ (1951) zwei gattungsformende
Muster für die Darstellung von Adoleszenzkonflikten, wie
sie in einer modernen, liberal und demokratisch verfassten
Industriegesellschaft auftreten. McCullers Buch, das
leider bis heute immer noch ein wenig im Schatten von
Salingers Erfolgsroman steht8
, ist richtungsweisend durch
die minutiöse Beschreibung eines weiblichen Adoleszenzkonflikts
und durch seine unkonventionelle Famili-
endarstellung9
. Salingers Roman ist beispielhaft in der
freimütigen Schilderung des Streifzugs von Holden Caulfield
durch das Labyrinth der amerikanischen Konsumund
Großstadtwelt, durch die ironische Abrechnung mit
dem American Way of Life sowie durch die gekonnte Verwendung
des zeittypischen Jugendjargons, die in der Folgezeit
immer wieder nachgeahmt worden ist. Die Präsenz
dieser beiden großen Autoren hat sicherlich mit dazu beigetragen,
dass es in den USA sehr viel früher als in
Deutschland zur Integration dieses Romantypus in die
Jugendliteratur gekommen ist. Jedenfalls zeigt sich in den
siebziger Jahren recht klar das Übergewicht von amerikanischen
Autoren wie Susan Hinton, Paul Zindel, John
Donovan, Barbara Wersba u.a.. Erst später ziehen die
europäischen Schriftsteller nach, und seit Mitte der achtziger
Jahre ist der Adoleszenzroman als spezifische Textsorte
auch in der deutschsprachigen Jugendliteratur fest
etabliert. Vielleicht darf man in der Verleihung des deutschen
Jugendliteraturpreises an „Lady Punk“ von Dagmar
Chidolue im Jahr 1986 ein Indiz für die endgültige Durchsetzung
des Genres erblicken. Aber es ist zweifellos nicht
nur die Existenz einer längeren literarischen Tradition
gewesen, die zunächst zu einer gewissen Dominanz der
angloamerikanischen Autoren geführt hat. Mindestens
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8
ebenso wichtig dürfte der Umstand gewesen sein, dass
die Jugendliteratur in Deutschland und seinen Nachbarländern
nach dem Paradigmenwechsel der späten sechziger
Jahre mit dem Siegeszug der emanzipatorischen
Jugendbücher viele Jahre lang ganz andere Gattungsmuster
favorisiert hat als den scheinbar nur ins Private
abgleitenden und auf den ersten Blick apolitischen Adoleszenzroman.
Möglicherweise hat die Schrittmacherrolle
auch damit zu tun, dass in der amerikanischen Gesellschaft
schon sehr viel früher die Konsequenzen jenes
Modernisierungsprozesses zu spüren gewesen sind, auf
den der Adoleszenzroman mit seinen spezifischen Themen
und Formelementen reagiert. Denn was zu Beginn
des Jahrhunderts noch ohne weiteres in die Form eines
Pubertätsromans zu bringen war, der auf die Schuljahre
und die kurze Spanne der körperlichen Reifung beschränkt
blieb, wird erst unter den Bedingungen einer allgemein
verlängerten, individualisierten und von Konsumund
Medienerfahrungen geprägten Adoleszenz, wie sie
für die westlichen Industriegesellschaften der letzten
Jahrzehnte charakteristisch geworden ist, zum adäquaten
Gegenstand des Adoleszenzromans. Beim Adoleszenzroman
der Gegenwart hätten wir es also selbst mit einem
Produkt und Resultat des am Beginn dieses Beitrags skizzierten
Modernisierungsprozesses zu tun. Dies könnte
den Aufstieg und die auffällige Verbreitung der Gattung
in den letzten Jahren erklären.
Differenzen zum traditionellen Adoleszenzroman
der Jahrhundertwende
Dagegen bietet das in der Literatur des Jahrhundertbeginns
von Hesse, Musil, Emil Strauß u.a. entworfene
Muster des Pubertätsromans aufgrund seiner Verwurzelung
in ganz anderen sozialen Kontexten anscheinend
kaum Ansatzstellen, an denen am Ende des Jahrhunderts
eine Darstellung zeitgenössischer Adoleszenzkonflikte
noch anknüpfen kann. Die für den frühen Adoleszenzroman
charakteristischen Attacken auf die repressiven
Gewaltverhältnisse in Schule und Familie, die implizit
immer auch den autoritären Machtverhältnissen
im wilhelminischen
Obrigkeitsstaat gelten, lassen sich,
so scheint es, nicht ohne weiteres
auf die Sozialisationsbedingungen
in den westlichen Nachkriegsgesellschaften,
erst recht nicht auf die
noch einmal tiefgreifend veränderten
Erziehungsverhältnisse der
achtziger und neunziger Jahre übertragen.
Es kann daher nicht verwundern,
dass die neueren Adoleszenzromane,
von wenigen Ausnahmen
abgesehen, geradezu in einem diametralen
Gegensatz zu zentralen
Aspekten dieses traditionellen Gattungsmusters
stehen. Hinzuweisen ist in diesem Zusammenhang
besonders auf die – ursprünglich übrigens
nicht als Jugendbücher publizierten – Romane von Inger
Edelfeldt, speziell auf „Kamalas Buch“ (1988), auf die
Kultbücher der Japanerin Banana Yoshimoto, deren
Roman „Kitchen“ (1992) kürzlich erfolgreich verfilmt worden
ist, sowie auf den Kanadier Douglas Coupland, der
mit „Generation X“ (1994) der Publizistik das Schlagwort
zur Etikettierung einer ganzen Generation geliefert hat,
für die nach dem Scheitern der Rebellion ihrer Vorgänger
Sinnverlust und das Ende der großen Metaerzählungen
zur prägenden Grunderfahrung geworden sind. Hervorzuheben
ist auch der Amerikaner Brock Cole, dessen im
Hanser-Verlag erschienener Roman „Celine oder Welche
Farbe hat das Leben“ (1996) in seinem souveränen Spiel
mit den Konventionen des Genres sicherlich zu den interessantesten
und witzigsten Bücher über die Lebensprobleme
eines jungen amerikanischen Mädchens gehört. In
Deutschland haben vor allem Dagmar Chidolue und Kirsten
Boie einige wichtige Beiträge zum Adoleszenzroman
geliefert. Gemeinsam ist allen genannten Büchern, dass
sie das „klassische“ Muster des Adoleszenzromans, wie
es sich um die Jahrhundertwende herausgebildet hat,
beträchtlich variieren. Zwar sind die Helden oder, um
genauer zu sein, neuerdings meist die Heldinnen immer
noch Außenseiter und Non-Konformisten auf der Suche
nach sich selbst. Ansonsten jedoch hat sich, beginnend
mit dem Handlungsort, der spätestens seit Salinger aus
der ländlichen Idylle in die Großstadtwelt mit ihrer geringen
sozialen Kontrolle und hohen Mobilität verlegt ist,
vieles grundlegend gewandelt. So finden wir anstelle der
autoritären Befehlsfamilie früherer Tage mit einem dominanten
Familienoberhaupt, von dem sich der Protagonist
nur mit äußerster Anstrengung, meist um den Preis seines
Lebens, abnabeln kann, heute in der Regel die liberale
Verhandlungsfamilie oder die auseinander gebrochene
Nach-Scheidungs-Ehe vor. Auch aus der Schule
sind die furchteinflößenden Lehrergestalten des Obrigkeitsstaates
in den meisten Romanen inzwischen verschwunden
und haben dem neuen Typus des diskursorientierten,
lässig-lockeren Pädagogen Platz gemacht, der
nach außen lieber freundlich und unkonventionell als
streng erscheinen will, von den Schülerinnen und
Schülern aber darum noch lange nicht als weniger anstrengend
und belastend für die Entfaltung ihrer persönlichen
Ich-Identität erfahren wird. Das Beziehungsverhalten
und die sexuellen Kontakte der Jugendlichen unterliegen
nicht mehr so enger Kontrolle
wie früher, doch dafür sind jetzt
an die Stelle der alten Tabus aufgrund
der Vielfalt an Optionen neue
Konkurrenzverhältnisse und oft
schwer zu lösende Entscheidungszwänge
getreten.
Mit ihrer Darstellung der neuen
Familienstrukturen, Erziehungsstile
und Beziehungsmuster erreichen
viele aktuelle Adoleszenzromane
eine ganz erhebliche zeitdiagnostische
Qualität. Sie reagieren
sehr genau auf die Wandlungen in
der Lebenssituation heutiger Jugendlicher
und zeichnen die besonderen
Konflikte nach, die gerade aus dem Verlust alter
Leitbilder sowie aus der Verpflichtung der Heranwachsenden
auf frühzeitige Selbständigkeit und Autonomie
resultieren. Auf diese Weise decken diese Romane die gar
nicht immer so strahlende Kehrseite auf, die sich hinter
der liberalen Oberfläche der gegenwärtigen Sozialisationsbedingungen
verbirgt, und halten der Generation
der Älteren einen kritischen Spiegel vor. Wenn sie die
aus: Douglas Coupland „Generation X“,
Verlag am Galgenberg
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9
Defizite und Probleme
reflektieren, die sich
aus der Modernisierung
von Kindheit und Jugend
für die davon in
erster Linie Betroffenen,
nämlich die Kinder
und Jugendlichen
selbst, ergeben, stehen
sie freilich – im Gegensatz
zu den Texten, von
denen im Folgenden
die Rede sein wird –
selbst noch auf dem
Fundament der Moderne
und halten an den
wesentlichen Prämissen
moderner Subjektivität
fest. Adoleszenz ist auch für sie primär die Suche
nach einer individuellen Persönlichkeit, d.h. der Erwerb
von Identität, Handlungsautonomie und sozialer Verant-
wortung.
Postmoderne Adoleszenzromane – Provokation
oder Innovation?
Die gegenwärtig neueste Ausformung des Adoleszenzromans
bietet der sog. postmoderne Adoleszenzroman. Er
hat Bücher von der Art jener modernen Adoleszenztexte,
die oben vorgestellt worden sind, nicht vollständig abgelöst,
aber er hat doch das Spektrum des Genres noch
einmal beträchtlich verändert und stellt zugleich jene
Erscheinungsform dar, die sich am weitesten von den herkömmlichen
Mustern der Gattung entfernt. Ich denke
hier an die Bücher von Bret Easton Ellis, an Blake Nelsons
Highschool-Roman „Cool Girl“ (1997), der vor einiger
Zeit auch in Österreich eine lebhafte Kontroverse ausgelöst
hat10
, oder an den Drogen- und Subkulturroman des
Engländers Irvine Welsh („Trainspotting“, 1996), der sich
in Deutschland zu einer Art Kultbuch für junge Erwachsene
entwickelt hat11
. Ein etwas weniger anarchistisches
und böses Gegenstück dazu scheint mir das nicht minder
erfolgreiche Erstlingswerk „Relax“ (1997) der jungen
Soap-Opera-Schreiberin Alexa Hennig von Lange zu bie-
ten12
. Alle genannten Titel haben bei ihrem Erscheinen
erhebliches Aufsehen erregt und vor allem bei älteren
Lesern zum Teil erbitterte Proteste ausgelöst. Warum wirken
die genannten Bücher auf das Publikum so anstößig
und provokativ? Vermutlich hat das nicht nur mit der völlig
tabulosen, streckenweise sogar obszönen Darstellung
von Sexualität, Alkoholismus und Drogenexzessen unter
Jugendlichen zu tun. Es liegt wahrscheinlich auch nicht
an der Verklärung eines zeittypischen Habitus von Coolness
und Selbstinszenierung oder an der Feier des Lebens
als Endlosparty im Sinne einer trendgerechten Spaß- und
Erlebniskultur bei manchen dieser Autoren. Was provokant
wirkt, ist vielmehr der Umstand, dass sich diese
Romane bei der Schilderung jugendlicher Normverstöße
von jeder moralisierenden Außenperspektive und von
jedem pädagogisierenden Meta-Diskurs freimachen und,
wenn man genau hinsieht, unsere traditionellen Vorstellungen
von Identitätsfindung, von Autonomie und Persönlichkeit,
unterminieren. Damit greifen sie nämlich,
wie es der Begriff der Postmoderne per definitionem sug-
geriert13
, in der Tat die
normativen Grundlagen
an, auf denen die
Literatur der Neuzeit
einschließlich der Literatur
für junge Leser
beruht und auf denen
auch der Adoleszenzroman
von seinen Anfängen
im 18. Jahrhundert
bis zu seinen jüngsten
Ausläufern in der Jugendliteratur
aufbaut.
Typische Grundzüge
des postmodernen
Adoleszenzromans
Als typische Charakteristika
der postmodernen Literatur gelten die Aufhebung
des Bruchs zwischen (esoterischer) Hochliteratur und
(populärer) Massen- und Unterhaltungsliteratur, das
zitathafte Spiel mit den unterschiedlichsten literarischen
Motiven und Konventionen (Collagetechnik, Intertextualität),
der Verzicht auf eine kohärente Sinnkonstruktion,
die Aufsprengung einer linearen Handlungsfolge in zahlreiche
mehr oder weniger fragmentarische Einzelepisoden,
die oft noch aus der Perspektive unterschiedlicher
Figuren erzählt werden, und die Preisgabe der Fiktion
eines ganzheitlichen Subjekts bei der Gestaltung der
Handlungspersonen. Diese formalen Eigenheiten stellen
ungeübte Leser gewiss vor einige Rezeptionsprobleme.
Man darf aber nicht vergessen, dass die jüngeren Rezipienten
heute mit den Techniken einer filmischen Schreibweise,
die durch abrupte Szenenwechsel, hohes Erzähltempo,
schnelle Schnittfolgen und rasante Dialoge
bestimmt wird, in der Regel durch die Medien sehr viel
besser vertraut sind als ältere Lesergruppen. Die technischen
Innovationen des postmodernen Romans sind
ihnen aus der Ästhetik der Werbefilme und Videoclips
bereits geläufig, denn an den Strukturgesetzen dieser
Filmgenres haben die Autorinnen und Autoren der postmodernen
Adoleszenzromane in der Regel ihre Schreibweise
geschult.
Eine durchgängige Handlung ist in diesen Texten
nicht mehr auszumachen, ebenso wenig wie fest umrissene
Charaktere, ein eindeutig codierter Sinn oder gar
eine soziale und politische Botschaft, welche der Autor im
Medium der literarischen Darstellung seinen Lesern zu
vermitteln sucht. In Bret Easton Ellis’ „Einfach unwiderstehlich“
treiben die Protagonisten, die einer Yuppie-Clique
an einem amerikanischen College angehören, wie
ziellos in einem Leben aus Alkohol, Drogen, Sex und MTV
dahin. Ironisch gebrochen finden sich noch ein paar Versatzstücke
aus der Tradition des Adoleszenzromans, etwa
das Künstlermotiv oder das Suizidproblem. Das zentrale
Thema der Identitätsfindung ist jedoch ersetzt durch die
hektische Bewegung von Party zu Party, durch die Suche
nach einem immer wieder anderen Erlebnis, das Streben
von einem zum anderen Sinnesgenuss. Die Romanfiguren
erscheinen in diesem Kontext nicht mehr als autonome
Charaktere, die ihr Leben selbstbewusst zu gestalten
versuchen, sondern nur mehr als kulturelle Versatzstücke
von Konsumwelt und Medienwelt. Dies alles wird keines-
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10
wegs etwa im Ton der Anklage gegen ‚Entfremdung‘ und
‚Selbstverlust‘ oder mit dem Pathos existentieller Verzweiflung
vorgetragen, sondern umgekehrt im Gestus
eines heiteren Spiels mit Witz, Ironie und Leichtigkeit. An
die Stelle der Rebellion gegen das falsche Ganze tritt eine
unbedingte Bejahung des Hedonismus und der postmodernen
Polyvalenz des Ichs.
Noch sarkastischer ist Irvine Welshs Roman „Trainspotting“
geraten, der in der Tradition von William S. Burroughs
und Charles Bukowski steht und in einem ganz
anderen sozialen Milieu, einer Clique von heroinsüchtigen
Junkis im schottischen Edinburgh, angesiedelt ist.
Arbeitslosigkeit, Drogenmissbrauch, hemmungsloser Sex
und Gewaltanwendung prägen das Alltagsleben dieser
jugendlichen Outlaws ohne Schulkarriere,
Berufsperspektive oder stabile
Sozialkontakte, die in einem endlosen
Kreislauf von Frustration,
Selbstzerstörung und vergeblichen
Ausbruchsversuchen gefangen
sind. Wiederum wird
das Geschehen, ähnlich wie
bei Ellis, ohne moralische
Verurteilung durch einen
Erzähler in einer schonungslosen
Wirklichkeitssicht
dargeboten, die sich
auf das nüchterne Protokollieren
von Oberflächenphänomenen
und oft abstoßenden Details
beschränkt, in einem filmischen
Schreibverfahren diskontinuierliche
Einzelerlebnisse aneinander
reiht und die Einsicht in die innersten
Persönlichkeitsstrukturen der
Beteiligten konsequent verweigert. In einer Schlüsselszene
widersetzt sich der Held Renton mit aller Energie der
Aufgabe der Identitätsfindung, dem Geständnis- und
Erklärungszwang seiner erwachsenen Betreuer. Und
schließlich finden wir in den Büchern von Blake Nelson
und in dem von Alexa Hennig von Lange verfassten Bestseller
mit dem programmtischen Titel „Relax“ das nun
schon vertraute Thema des Lebens als spaßiger Endlosparty,
die um Selbstbefriedigung und sexuelle Erfahrungen
mit anderen Partnern, um den Konsum von weichen
und harten Drogen, um Starkult und Rockmusik,
um die Jagd nach Lifestyle-Vergnügungen aller Art und
nach dem coolsten Outfit aus dem Secondhandladen
kreist. Was früher einmal Identitätsbildung hieß,
erscheint hier in grundlegend verwandelter Form als routiniert
betriebenes Spiel mit den vielfältigen Angeboten,
welche die Medien und die Werbeindustrie zur Selbstinszenierung
des Ichs bereitstellen, d.h. als Konstruktion
einer prekären und bei Bedarf variablen Bastelidentität.
Der Gegensatz zum sozialkritischen
Jugendroman nach 1968
Schon die knappen Inhaltswiedergaben machen deutlich,
warum die genannten Werke so kontrovers aufgenommen
worden sind. Sie schrecken vor keiner noch so hässlichen
Einzelheit zurück, sie lassen den Leser ohne verlässliche
moralische oder gar pädagogische Orientierung
und ihnen ist buchstäblich nichts heilig. So trotzen sie
allen Denkverboten der political correctness von links wie
von rechts, und so unterlaufen sie zugleich auch jene
Konventionen, die sich infolge der Kinderliteraturreform
von 1968 als eine Art unausgesprochener Konsens zumindest
bei den liberalen Akteuren des Jugendliteraturbetriebs
durchgesetzt haben. Jugendliteratur hatte demnach
primär der Gesellschaftskritik und der politischen
Emanzipation zu dienen, sie sollte aufklärerisch und ideologiekritisch
sein, Perspektiven vermitteln, zumindest ein
paar richtige Handlungsanweisungen für den Alltag
geben und den Adressaten zu einem besseren Verständnis
ihrer sozialen Situation verhelfen. Die Zuversicht, auf
diese Weise die Welt verändern zu können, das Vertrauen
auf Utopien und globale Sinnangebote ist bei den
Autoren der Postmoderne indessen verloren
gegangen, und so lesen sich die Prinzipien,
nach denen sie ihre Werke
gestalten, geradezu wie ein Widerruf
der optimistischen Prämissen
der sechziger und siebziger
Jahre. Die Gegenüberstellung
der leitenden thematischen
und ästhetischen
Grundsätze zeigt den Neuanfang,
der mit der postmodernen
Jugendliteratur von
heute verbunden ist.
Für eine unbefangene
Auseinandersetzung mit der
Postmoderne
Nicht wenige Leser werden die Prinzipien,
nach denen der postmoderne
Adoleszenzroman die Lebenswelt
von Jugendlichen konstruiert, als
befremdlich und fragwürdig, vielleicht sogar als eine
Attacke auf ihnen selbst wichtige Lebensmaximen empfinden.
Auch ist nicht zu übersehen, dass das Gattungsmuster
hier an eine Grenze gelangt, denn mit dem Verzicht
auf das Ziel der Ich-Identität, jedenfalls im gängigen
Sinn des Erwerbs eines kohärenten und stabilen Selbstentwurfs,
wird in der Tat an den Grundlagen der Gattung
gerüttelt und diese, streng genommen, aufgesprengt.
Dennoch sei vor einer pauschalen Abqualifizierung von
Texten dieser Art gewarnt. Denn auch diese Werke bilden
relevante Teilbereiche der veränderten Lebenswirklichkeit
heutiger Jugendlicher adäquat ab. Von den Paradoxien
der Identitätsbildung unter postmodernen Bedingungen
ist in ihnen mehr zu erfahren als in anderen Büchern, die
vielleicht weniger anstößig sind, und nicht selten verfügen
sie über einen bestechend klaren Blick für die Rituale,
Trends und Stilformen bestimmter Jugendszenen. Ihr
größter Vorzug scheint mir indessen in einem Umstand
zu liegen, der gleichzeitig ihre provokanten Wirkungseffekte
bedingt, in der Tatsache nämlich, dass sie diese
Lebensstile und diese Ich-Problematik, gestützt auf die
Erfahrungen ihrer meist sehr jungen Autoren, aus der Binnensicht
der Beteiligten zu rekonstruieren suchen. Sie
beschränken sich daher nicht auf jene Probleme, welche
die Lebensweise von Jugendlichen für die Erwachsenenwelt
aufwirft, und verzichten auf Klischees, Vorurteile
und vorschnelle Wertungen. Aus diesem Grund stehen sie
dem Selbstverständnis und Lebensgefühl der jungen
CD-Illustration zu „Trainspotting“
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11 Generation viel näher als die gut
gemeinten Annäherungsversuche
an dieselben Phänomene aus der
Fremdperspektive von Erwachsenen,
die unweigerlich hinter dem
Erfahrungsmodus junger Leser zurückbleiben,
weil sie weder deren
Sprache sprechen noch deren Lebenshaltung
zu teilen vermögen.
Was in ihnen, oft an einem zugespitzten
literarischen Modell, gezeigt
wird, finden wir heute realiter
an vielen Stellen des jugendlichen
Alltags wieder, in Filmen, Fernsehserien
und Fernsehmagazinen ebenso
wie in der Werbung und in den eigenständigen Ausdrucksformen
der Jugendkultur der neunziger Jahre, auf
welche die Älteren oft nur mit kopfschüttelndem Unverständnis
reagieren. Es deckt sich darüber hinaus mit
manchen Befunden der zeitgenössischen Jugendforschung
über die Herausbildung eines ganz neuen Typus
von pluralisierten Patchwork- und Instant-Identitäten14
.
So hat der postmoderne Adoleszenzroman in das überkommene
Gattungsmuster eine ganze Reihe von formalen
Innovationen und thematischen Veränderungen eingebracht
und in vielen Aspekten ein ganz neues Bild von
den Abläufen der Adoleszenzphase entworfen. Wir sollten
uns, auch wenn unser fest gefügtes
Weltbild dabei ins Wanken gerät,
mit dieser Entwicklung aufgeschlossen
und unvoreingenommen auseinander
setzen – das heißt ohne
konservative Untergangsszenarios,
Scheuklappen und starres Festklammern
an den Dogmen der political
correctness. So könnten wir diese
Bücher als eine Chance begreifen,
über die Welt, in der Jugendliche
und junge Erwachsene heute leben,
neu nachzudenken. Welche wichtigere
Funktion könnte Literatur für
uns haben?
Dr. Heinrich Kaulen ist wissenschaftlicher Assistent am Institut für Literatur
und Sprache und ihre Didaktik der Universität Hannover. Der vorliegende
Text ist die schriftliche Fassung eines Referats, das der Autor auf der
Sommertagung des Internationalen Instituts für Jugendliteratur und Leseforschung
im August 1998 in Bregenz gehalten hat.
1 Vgl. etwa Hans-Heino Ewers: Kinder- und Jugendliteratur, in: Fischer
Lexikon Literatur, hrsg. v. U. Ricklefs, Bd. 2, Frankfurt a. M. 1996,
S. 842–877.
2 Auf die verschiedenen Etappen dieses Prozesses kann hier nicht näher
eingegangen werden. Als markante Zäsuren, in denen sich ein je neues
Konzept von Jugend etabliert, ist an den Sturm und Drang, die Burschenschaftsbewegung
des 19. Jahrhunderts, die Jugendbewegung um
Leitbilder und Selbstentwürfe im sozialkritischen Jugendroman und im postmodernen Adoleszenzroman
Sozialkritisch-emanzipatorischer
Jugendroman Postmoderner Adoleszenzroman
Ziele des literarischen Ich-Entwurfs:
Identität, Ich-Autonomie, Emanzipation Bastel-Identität und Stilbricolage
Betroffenheit, Verantwortung, Engagement Coolness, Distanz, Indifferenz
Authentizität des Charakters Selbstinszenierung
Persönlichkeit mit eindeutigen Merkmalen Spiel mit Codes u. Signifikanten
Protest, Rebellion, Subversion Fun, Witz, Ironie, Zynismus
Bewusstsein Unbewusstes, Körper, Trieb, Rausch
Intellekt/Ratio Träume, Affekte, Leidenschaften
Sprache, Reflexion, Analyse Expressiver Selbstausdruck, Ekstase
Selbstentfaltung/-verwirklichung Selbstdesign
Weltbild:
Hoffnung auf Veränderung Desillusionierung, Politikverdrossenheit
Utopie Selbsterfüllung im Hier und Jetzt
Konsumkritik u. -verweigerung Kult der Warenästhetik, Modestile
Der einzelne im Kollektiv Die Masse der vielen einzelnen
„Wir“ „Ich“
Verbindliche Normen u. Prinzipien Pluralität der Werte und Lebensformen
Kritik der herrschenden Werte Orientierung an Lifestyle-Normen/Trends
Eindeutige Oppositionen und Antithesen Desorientierung, „Unübersichtlichkeit“
Daseinsernst, Klage, Melancholie Heiterkeit, Leichtigkeit, Leben als Spiel
Ästhetische Kontraste und Polaritäten:
Der „Sinn“ des Kunstwerks Das Kunstwerk als „Spiel“ u. „Collage“
Aussage, Botschaft, Bedeutung Intertextuelles Spiel mit Traditionen
Wesen/Sein Erscheinung
Inneres Äußeres (Outfit, Körpersprache, Habitus)
Hintergrund und Tiefendimension Kult der Oberfläche
Mimesis/Abbildcharakter Selbstreferentialität der Zeichen
Erfahrung Erlebnis
Das „Apollinische“ (Nietzsche) Das „Dionysische“ (Nietzsche)
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1900, die Jugendszenen der fünfziger Jahre und die Generation der 68er
zu erinnern – um nur die wichtigsten zu nennen.
3 Vgl. Werner Helsper (Hrsg.): Jugend zwischen Moderne und Postmoderne,
Opladen 1991; Klaus Janke/Stefan Niehues: Echt abgedreht.
Die Jugend der 90er Jahre, München 1995.
4 Grundlegend noch immer Ulrich Beck: Risikogesellschaft. Auf dem
Weg in eine andere Moderne, Frankfurt a. M. 1986.
5 Zu diesen modischen Trends vgl. Hans-Heino Ewers: Funktionswandel
der Kinder- und Jugendliteratur in der Mediengesellschaft. Zur Entstehung
neuer Buchgattungen und neuer literarischer Funktionstypen, in:
Deutschunterricht (Berlin) 51 (1998), H. 4, S. 170–181.
6 Dagmar Grenz: Jugendliteratur und Adoleszenzroman, in: Hans-Heino
Ewers u.a. (Hrsg.): Kinderliteratur und Moderne. Ästhetische Herausforderungen
für die Kinderliteratur im 20. Jahrhundert, Weinheim/
München 1990, S. 197–211.
7 Für eine sorgfältigere Gattungsabgrenzung, als sie sich in der Forschung
zum Teil eingebürgert hat, plädiert mit Recht Carsten Gansel:
Authentizität – Wirklichkeitserkundung – Wahrheitsfindung. Zu aktuellen
Entwicklungslinien in der Literatur für Kinder und junge Erwachsene,
in: Ein-Satz. Jugend in Literatur für Jugendliche. Publikation zur
Ausstellung in der „Galerie im Stifter-Haus“ 1998, S. 80–98, hier
S. 90–92.
8 Darauf spielt Norma Klein in ihrem Adoleszenzroman „Daddys Darling“
an: der Literaturlehrer weigert sich, „A Member of the Wedding“
neben Salingers Roman im Unterricht zu besprechen, weil dieses Buch,
da von einer Frau geschrieben, keine Weltliteratur sein könne (Norma
Klein: Daddys Darling, Frankfurt a.M. 1989, S. 62f.).
9 Vgl. dazu Heinrich Kaulen: Patchwork-Familie und Bastel-Identität.
Zur Identitätssuche in neuen Adoleszenzromanen, in: Der Deutschunterricht
49 (1997), H. 6, S. 84–90.
10 Bret Easton Ellis: Unter Null, Reinbek b. Hamburg 1986; ders.: Einfach
unwiderstehlich, Reinbek b. Hamburg 1988; Blake Nelson: Cool Girl,
Weinheim/Basel 1997. Zur Kontoverse um den zuletzt genannten
Roman vgl. Franz Lettner/Gudrun Likar: Pro & contra. Blake Nelsons
Jugendroman „Cool Girl“ im Gespräch, in: Tausend und Ein Buch,
H. 5/1997, S. 42–45.
11 Irvine Welsh: Trainspotting, Hamburg 1996. Ein interessantes, explizit
auf junge Leser zielendes Gegenstück bietet der themenverwandte
Roman von Melvin Burgess: Junk, Würzburg 1998. Weitere Beispiele
postmoderner Adoleszenzromane liefern Jay McInerney: Ein starker
Abgang, Reinbek b. Hamburg 1990, sowie Jill Eisenstadt: Rockaway,
München 1991.
12 Alexa Hennig von Lange: Relax, Frankfurt a.M. 1997.
13 Auf die Geschichte des Begriffs „Postmoderne“ kann hier nicht näher
eingegangen werden, ebenso wenig auf das vieldiskutierte Verhältnis
zwischen Postmoderne und Moderne. Eine erste Orientierung bieten
Wolfgang Welsch: Unsere postmoderne Moderne, Weinheim 1987;
Peter Kemper (Hrsg.): „Postmoderne“ oder der Kampf um die Zukunft,
Frankfurt a.M. 1988.
14 Vgl. dazu Wilfried Ferchhoff/Georg Neubauer: Jugend und Postmoderne.
Analysen und Reflexionen über die Suche nach neuen Lebensorientierungen,
Weinheim/München 1989; Wilfried Ferchhoff: Jugend an der
Wende des 20. Jahrhunderts. Lebensformen und Lebensstile, Opladen
1993.
„Alles nur geklaut“
Intertextualität in Kinder- und Jugendmedien
Vorankündigung der 35. Tagung des Internationalen
Instituts für Jugendliteratur und Leseforschung von
23. bis 27. August 1999 im Hotel Oststeirischer Hof in
Söchau/Steiermark.
In Referaten und Arbeitskreisen wird der Beziehung
zwischen Texten, zwischen Text und Illustration bzw.
zwischen Büchern und anderen Medien nachgegangen.
Im Programm wirken unter anderem Wolfgang Biesterfeld,
Silke Rabus, Michael Saar, Miriam Schulte und Emer
o’Sullivan mit.
Die erstmalige Präsentation von Ergebnissen der
aktuellen Studie „Leseverhalten und Leseinteressen von
Kindern und Jugendlichen in Österreich“, ein Ausflug in
die Welt des Hypertextes sowie ein attraktives Abendprogramm
(u. a. eine „steirische“ Lesung von und mit Reinhard
P. Gruber) runden das Angebot ab.
Information & Programm:
Internationales Institut für Jugendliteratur
und Leseforschung
Mayerhofgasse 6, A-1040 Wien
Tel. +01-505 03 59, Fax. +01-505 03 59-17
kidlit@netway.at
Ill. aus Walt Disneys Lustiges
Taschenbuch Nr. 224 „Schwebende
Schurken“, Ehapa Verlag