Andrew Higson -- English Heritage, English Cinema. Costume Drama Since 1980. (Oxford University
                                            Press, 2003)

*      škála metod:

*      empirické výzkumy -- vývoj průmyslu, marketingové a propagační diskursy a praxe, statistiky
tržeb, kritická recepce;

*      produkční kontexty a trhy, na nichž jsou filmy uváděny -- takže se výzkum dotýká diskursu
politické ekonomie

*      analýza filmového stylu -- jak filmy fungují jako texty

*      formalistická analýza konstrukce významu -- testováno proti kritické recepci nebo internetovým
diskuzím fanoušků -- pro zdůraznění omezené takové formalistické analýzy.

                                             Elizabeth

*      Snaha oslovit širší publikum -- mísení různých žánrových atrakcí

*      Oslovování segmentů publika, které nepatří k tradičním fanouškům kostýmních filmů (analýza
propagačních textů)

*      Jaké interpretace jsou podporovány propagací? (zde: ambivalence)

*      Kulturní vliv (např. tržby jako ukazatel; filmové festivaly)

*      Produkční kontext: cyklus kostýmních dramat/heritage filmů

*      Úspěch nového britského filmu





*      Pozice produkční společnosti (PolyGram)

*      Vztah k Hollywoodu

*      Kontext produkce, propagace, uvádění

*      Zapojení do různých soudobých diskursů (postfeminismus)

*      Reference v propagačních materiálech (Kmotr)

*      Diskurz autentičnosti

*      (mix žánrů a publik -- posilování škály různých čtení)







                                                 2.

*      Širší kulturní a politický kontext: tradiční a nové (New Labour)

*      Národní identita -- obraz nár. identity v krizi (heritage cinema); boj o smysl národního
obrazu; "čí je národ?"

*      Čtení filmu -- ovlivněno určitými cíli

                                                 3.

*       "Kdo vlastní média?" -- vlastnická struktura; národní x globální zábavní průmysl

*       "evropský film", "evropské hodnoty"

*       "Crossover"; specializovaný x mainstreamový trh

*       Primární a sekundární segment publika

*       Způsob uvedení (platform release)

*       Datum uvedení na trh; - pro jaké publikum?; další osud filmu na trhu

*       Podoba plakátů; pro různé trhy -- rozdíly mezi národními trhy; rozdíly proti jiným žánrům,
jiným filmům stejného žánru i cyklu

*       Úspěšnost na národním trhu; na evropském trhu; na americkém trhu

*       Žánrové zařanaení v propagaci; historický thriller (mísení kostýmního dramatu a thrilleru)









                                                 4.

*      Žánrová označení; jak žánrově zařazováno recenzenty; žánr v propagačních materiálech

*      Zařazení do tradice žánru (evropské filmy národního dědictví)

*      Thriller a kostýmní drama; -- hybridnost -- také viz úvodní sekvence: estetické potěšení plus
historická autenticita (role stylu filmu)

*      Přitažlivost pro různé společenské vrstvy; viz reakce tisku -- zaměřeného na různé publikum



                                                 4.

*      Ženské publikum kostýmního dramatu;

*      Ženské časopisy, reakce, způsoby čtení

*      Možná čtení (jako "feministický" text)

*      Reference v recenzích

                                                 5.

*      Styl a narace

*      Mizanscéna

*      Spektakularita x narativ

*      Styl: vlivy (Bollywood)

*      Realistický efekt

*      "války vkusu"; spory kolem stylu (symbolické čtení stylu)

*      Interpretace (různých) interpretací

                                                 6.

*      Jak analyzovat film? Jako: estetický projekt, kinematografie narativní integrace (Bordwell) --
nebo jako kinematografii atrakcí, konzumní objekt -- komerční estetika (Richard Maltby)?

*      Herecké obsazení -- eklektismus; cameo role, integrace do narativu

                                                 7.

*      Mimofilmové komerční souvislosti; tie-ins -- sdružená propagace;

*      Konotace -- př. -- soundtrack: klasická hudba --- "náročné" publikum

*      Scénář x novelizace (literárně přepracovaný scénář)

*      Kultura turismu národního dědictví

*      Film jako turistický průvodce



                                                 8.

*      Interpretace heritage industry: reprezentace, modernizace dějin pro současného konzumenta

*      Historický diskurs (v propagaci)

*      Vztah napětí mezi oficiálními dějinami a filmovým narativem

*      Diskurs autenticity x diskurs "neuctivosti"k dějinám

*      Přepracovávání obrazu postavy národní mytologie pro nové generace (postfeministický diskurs)



                                                 9.

*      Modernita x autenticita

*      Pravděpodobnost (verisimilitude) -- konvenčnost -- produkovat známou verzi historie

*      Kódy autentičnosti

*      Role speciálních efektů (zde: neviditelnost)

*      Divácké očekávání

*      Odkazy k dějinám -- referenční body -- co bylo využito?

                                               Zdroje

*       Oficiální webová stránka

*       Datum uvedení -- na různé trhy

*       Tržby

*        ceny na festivalech

*       Kritická reakce

*       Telefonní rozhovory (distribuční společnost...)

*       Propagační brožura (booklet) -- pro různé trhy

*       Recenze -- orientace zdrojů (novin, časopisů)

*       Televizní reklamy

*       plakáty

*       Scénář

*       Zábavní a volnočasový průmysl (zde např. turismus) -- propagace, webové stránky, noviny a
časopisy

*       Film: styl, narace