Consideraciones generales de la literatura en euskera

Breve introducción

La lingua navarrorum sufrió el desprestigio de siglos (prohibición durante el franquismo y la
revolución francesa entre otras), afectando de lleno en la literatura, sobre todo en la temática y
después en el uso del lenguaje. La primera obra que fue publicada fue un claro alegato a favor de
esta y una invitación a los escritores de habla vasca a utilizar su lengua materna. La misma
temática dominará en la escuela del Padre Manuel de Larramendi siglos después, sus seguidores (los
apologistas) dejarán paso a los románticos con los cuales la lengua y la literatura vivirá su
primer periodo de apertura y desarrollo. Se publicarán obras costumbristas como Peru Abarca, pero
no tardarán en aparecer figuras como Iparraguirre, Bilintx o Augustin Chaho que imbuirán a la
literatura de un sentir romántico que influirá determinantemente en la identidad vascohablante.

Este romanticismo que desembocará en el posterior nacionalismo sabiniano será la causa de que
sabios, pensadores y escritores extranjeros como Wilhelm von Humboldt, el príncipe Louis Lucien
Bonaparte, Hugo Schuchardt, Wentworth Webster, Víctor Hugo o George Borrow se dediquen a recoger
con ahínco los mitos y leyendas vascos y pre-cristianos que aun se conservaban o pongan las bases
del estudio dialectal del euskera (como en el caso del príncipe Bonaparte) cuyos mapas y métodos
aún hoy son utilizados, etc.

El tan anhelado Eusko Pizkundea (Renacimiento Vasco) llegará junto con la propagación del
nacionalismo de Sabino Arana a finales del siglo XIX, se creará la Real Academia de la Lengua
Vasca, el Eusko Ikaskuntza promoverá el estudio de la lengua, los lore-jokoak supondrán un antes y
un después en el bertsolarismo improvisado, se harán las primeras propuestas para unificar la
lengua, etc. La Guerra Civil Española supondrá la desaparición de este movimiento cultural, muchos
escritores y activistas culturales serán fusilados, los euskaltzales se exiliarán a Iparralde o
buscarán muchos de ellos refugio en la iglesia, el euskera será prohibido hasta la decada de los 60
y sus publicaciones estricatamente controladas, etc.

No será hasta el Congreso de Aranzazu (1973) cuando se hable de nuevo de unificar la lengua. Los
movimientos culturales a favor del euskera como el de las ikastolas o el grupo Ez dok Amairu
jugarán y aun hoy juegan un papel principal en la renovación del lenguaje literario. Se alejarán
del costumbrismo, patriotismo y puritanismo del nacionalismo para ponerse al día junto con el resto
de corrientes literarias europeas, se efectuará la renovación de la novela en euskera con Jon
Mirande, Ramón Saizarbitoria y Jose Luis Alvarez Enparanza Txillardegi; se romperán los rígidos
moldes de la literatura religiosa, el aire fresco que entrará en la literatura equiparará la prosa
a los movimientos del momento y el bertsolarismo vivirá su era dorada. Este segundo Eusko Pizkundea
tendrá como representantes a autores de la talla de Bernardo Atxaga, Saitzarbitoria, Anjel
Lertxundi, Arantxa Urretabizkaia y otros muchos más. La pluralidad de géneros, la innovación en las
técnicas descriptivas, el asentamiento del euskera batua y otras muchas más son las características
que definen y marcan a esta nueva generación de autores.

Características de la literatura escrita [editar]

·         Es fruto de una lengua sin oficialidad ni unidad: El haber nacido en una comunidad de
hablantes tan reducida ha tenido un importante impacto en la literatura escrita, sobre todo a
medida que avanzó la historia y los límites de las lenguas y pueblos se debilitaron y difuminaron.
La historia de la lengua vasca se dice que es la historia de su supervivencia y la de un pueblo
cosa que marcará a todos los autores, convirtiendose junto con la temática religiosa el compromiso
(cuyos primeros pasos serían el apologismo de Larramendi) hacia el euskera uno de los pilares
alrededor de los cuales giraran distintos movimientos.

·         Ha nacido entre estados cuyas lenguas son romances: Euskal Herria se encuentra entre lo
que han sido los centros culturales y políticos de occidente, siendo estos estados competidores
entre si depositarios de la tradición latina. Es por ello que este pueblo que ha guardado su
antigua habla ha recibido la influencia latina, que se ve reflejada sobre todo en la Escuela de
Sara y otros autores religiosos de la época debido al uso abundante de citas a autores clásicos y
cristianos que estos hacían en sus textos en prosa.

·         Ha tenido como fin principal la enseñanza religiosa: El padre Barandiarán (tal y como
recoge Martín Ugalde en su Síntesis de la historia del País Vasco o el mismo religioso en su Hombre
Primitivo en el País Vasco) defendió en vida la cristianización tardía del pueblo vasco, alegando
que en la misma navarra hasta el siglo XX se habían conservado creencias paganas en idiosincrasia
con las cristianas. Es esta la razón que se ve detrás de la insistencia de la iglesia católica por
cristianizar y extender el catecismo entre el pueblo valiendose del euskera (después de la
Contrarreforma). Esta religión vino a veces impuesta por la política del momento, pero en otras
ocasiones la Iglesia Católica misma utilizó el idioma mismo (el euskera) y la literatura como muro
contra los cambios y nuevas ideologías surgidas, este sería el caso del protestantismo o de los
enfrentamientos periodísticos de Jean Hiriart-Urruti y los republicanistas franceses.

·         La poesía siempre ha tenido más peso que la prosa: Así ha sido el comienzo de la mayoría
de idiomas, pues la prosa exige un lector, es decir, gente alfabetada que la lea. Los cantos,
bertsos, eresiak y cantares, no han necesitado más que ser cantados. Es por ello, que como en otras
literaturas, son abundantes las coplas y cantares de melodías que eran y son conocidas para el
pueblo. Fruto también de esto sería la abundancia de composiciones líricas de carácter popular,
frente a la poesía culta, que casi hasta finales del XIX no conseguiría despegarse de la influencia
del bertsolarismo en el uso de metros sobre todo.

·         Escasa implantación de la imprenta o la "problemática de la imprenta": A diferencia del
resto de lenguas romances al parecer la imprenta tuvo escasa implantación de manera que obras no
religiosas como Peru Abarca tuvieron que ser transmitidas mediante manuscritos incluso a finales
del siglos XVIII. Se ha debatido mucho y sacado poco en claro, se alega por una parte la existencia
de una censura tanto en Francia como en España durante los siglos posteriores al cisma de occidente
, por otra parte que no existía suficiente producción para la implantación de estas o la no
necesidad de estas por parte de las autoridades, que se habrían valido de otros medios para
transmitir edictos reales y parecidos. Tal y como demuestra la publicación de edictos reales en
euskera durante el Reino de Navarra la imprenta había sido implantada en Vasconia por lo tanto uno
de los argumentos sería rechazado (aunque la mayoría de textos religiosos eran publicados fuera de
Euskal Herria y la existencia de un edicto de 1766 del Conde de Aranda prohibiendo publicar en
euskera (1766) [1] ), pero el de la censura cobraría fuerza a la luz de los largos periodos que
pasaban las obras entre que eran escritas, pasaban la censura de la inquisición y finalmente
publicadas. Este fue el caso de Joan de Tartas, cuyas obras a pesar de ser religiosas tardaron en
ser impresas y además (al igual que en el caso de otros autores de la época) sufrieron el
denominado "mal de la imprenta". Es decir, la alteración de la obra debido a la ortografía
afrancesada y la supresión de la mayoría de los signos de puntuación, hasta el punto de ser
extremadamente complicada su lectura y comprensión.

·         Su estudio es relativamente reciente: Exceptuando el caso de Oihenart quizá, no ha habido
ningún autor hasta bien entrado el siglo XIX que se haya interesado por la historia literatura en
euskera, lo cual añadido a la problemática de la imprenta ha hecho que descubrimientos como el
manuscrito de Joan Amendux (1969), Ibarguen-Chopin o Lazarrraga (2004) hayan revolucionado lo que
se sabía hasta el momento, sobre todo en lo relativo a la literatura tardo medieval y
prerrenacentista.

·         Patxi Salaberri (miembro del Consejo Navarro del Euskera y académico de la Real Academia
de la Lengua Vasca) resume de la siguiente manera lo citado: "La historia de la literatura vasca
escrita, no es más que la historia del esfuerzo de un pueblo escaso en habitantes, politicamente
desarticulado y maltratado y culturalmente desprovisto, por acercarse a la tradición escrita"

División temporal de la literatura escrita [editar]

La división temporal que se hace en el caso de la literatura en euskara no suele coincidir con la
de los movimientos europeos del momento en la mayoría de los casos hasta el romanticismo esto entre
diversas razones se debe a que la historia de la literatura vasca alterna entre el País Vasco
francés y Hegoalde, de manera que como si de compartimentos estancos se tratara hay una alternancia
entre País Vasco francés y Hegoalde, exiliándose en muchos casos los autores de una zona a otra
para continuar con su labor literaria, tal y como se puede ver con claridad en acontecimientos como
la Revolución Francesa y la Guerra Civil Española. Por ejemplo el florecimiento de la literatura en
País Vasco francés se debe en gran parte en el clima contrario al vascuence que se había instalado
en las tierras vascas de la Corona de Castilla y viceversa ocurrirá con la Ilustración en Hegoalde.

De acuerdo con la división actual la historia de la literatura escrita vasca se divide de la
siguiente manera:

·         Tres autores clásicos (Siglo XVI):

Lazarraga, Leizarraga y Etxepare.

·         El siglo de Axular y la escuela de Sara (Siglo XVII: Iparralde):

Axular, Joanes Etxeberria Ziburukoa, Arnaut Oihenart, Joan de Tartas, etc.

·         Larramendi y sus seguidores, el turno de Hegoalde (Siglo XVIII: Hegoalde):

Joanes Etxeberri Sarakoa, el padre Manuel de Larramendi, Agustin Kardaberaz, Sebastian Mendiburu,
Conde de Peñaflorida, etc.

·         El siglo de Peru Abarca y el romanticismo, florecimiento del euskera (Siglo XIX):

-En Bizkaiera: Joan Antonio Mogel, Frai Bartolome Madariaga, Pedro Antonio Añibarro, Jose Antonio
Uriarte y Ebaristo Bustintza (Kirikiño)

-En Gipuzkera: Joan Batista Agirre, Jose Ignazio Gerriko, Frantzizko Ignazio Lardizabal, Joan
Ignazio Iztueta, Bizenta Mogel, Krispin Beobide, Jose Maria Iparragirre, Bilinx, etc.

-En Lapurtera: Jean Hiriart-Urruti, Agustin Xaho, Joan Piarres Duvoisin, Grazian Adema, Joan
Batista Elizanburu, Mitxel Elizanburu, etc.

-En bajo-navarro: Frantzizko Laphitz y Joan Batista Artxu

·         Eusko Pizkundea, el Renacimiento Vasco (1876-1936):

-Ensayo: Jean Etxepare, Enrike Zubiri Manezaundi, Fermin Irigarai Larreko, Salbatore Mitxelena,
Resurreción Maria Azkue, etc.

-Periodismo: Arturo Campion, Damo Intza, etc.

-Novela: Txomin Agirre, Jose Manuel Etxeita, Augustin Anabitarte y Tomas Agirre Barrensoro.

-Olerkariak: Jose Maria Agirre Xabier Lizardi, Esteban Urkiaga Lauxeta, Nikolas Ormaetxea Orixe












           Resumen histórico de la literatura vasca: Edad media, Renacimiento, Siglo XX

Literatura Vasca

Al hablar de literatura vasca, en lo que a texto escrito se refiere, el primer dato reseñable es su
tardía aparición en relación con las demás literaturas de la Europa occidental. El pueblo vasco, de
gran tradición literaria oral, no llegó a la publicación de su primer libro hasta 1545, es decir
hasta la época renacentista.

Literatura inicial y literatura de los siglos XVI y XVII

 Precisamente el arraigo de su tradición oral fue el que propició la conservación de las formas
literarias medievales hasta su impresión escrita, casi siempre fragmentaria, en época más tardía.
Gracias a este proceso, conocemos cantares medievales como el de Emilia de Lastur (Milia Lasturko),
Alos Torrea, Batalla de Beotibar, La historia de Berterrech, Perutxo, Urrexola, Etxeandre de
Urrutia etc.

 Cierto que podemos encontrar algún texto muy reducido anterior a 1545 (las inscripciones aquitanas
o las dos frases en vascuence que aparecen en las Glosas Emilianenses en pleno siglo X, o algún
breve vocabulario reflejado por los peregrinos Aimerich Picaud en el siglo XII, etc.), sin embargo,
la primera obra que pudiéramos llamar literaria se imprimió en vascuence en 1545 y su autoría se
debe a Mosén Bernat Detxepare. De ahí que Detxepare se proclamara así mismo como el iniciador de la
literatura vasca y sintiera un gran orgullo por ello. El título aparece en latín: Linguae Vasconum
Primitiae y comprende 16 poemas constituidos por 1.159 versos: tres personas de tema religioso,
diez de tema erótico, uno que se refiere a su estancia en la prisión y por último dos que dedicó a
elogiar el vascuence.

El único ejemplar de Linguae Vasconum Primitiae está depositado en París. Fue escrito en el
dialecto bajo-navarro y en uno de los versos animaba al euskera a difundirse por el mundo ("Euskara
jalgi hadi mundura!") y a ser publicado: "Euskara/oaidano egon bahiz/Inprimatu bagerik/Hi engoitik
ebiliren/mundo guzietarik" (Euskera, si hasta ahora has estado sin imprimir, en adelante has de
viajar por todo el mundo).  A la hora de valorar la labor literaria de Detxepare no hay unanimidad
entre los críticos: desde censuras que concluyen en que fue un gran poeta, hasta quienes opinan que
el interés primordial de su obra reside en lo lingüístico y bibliográfico.

 Posteriormente, y casi a un cuarto de siglo de distancia, encontramos otro nombre y otro título
fundamental: Joannes de Leizarraga con Jesús Christ Gure Jaunaren Testamentu Berria.

 El País Vasco continental, patria tanto de Detxepare como de Leizarraga, había sufrido
transformaciones destacables: la reina Juana de Albret (reina de Navarra, estando el reino reducido
al Bearn y a Nafarroa Beherea) había renegado del catolicismo y públicamente había adoptado el
calvinismo. La actitud de la reina y la problemática del momento, aproximó a la Reforma a algunos
súbditos, entre los que encontramos al sacerdote católico Leizarraga, convertido al calvinismo. La
visión del hombre y el mundo a los que responde Leizarraga van a ser, obviamente, distintos de los
que motivaron a Detxepare.

 A solicitud de la reina, Leizarraga se empleó en la traducción al vascuence, entre otras cosas,
del Nuevo Testamento, contando para ello con cuatro colaboradores. Pero las dificultades surgieron
pronto. El libro se publicó en la Rochelle en 1571. En ese mismo año se publicaron sus dos otros
libros religiosos (Kalendrera y Abc edo christinoen instructorea).

 Si bien Detxepare había sentado un precedente en materia de poesía, la prosa vasca no tenía
tradición y Leizarraga carecía de modelo o guía. Agravando los problemas se le presentó la
situación lingüística: el vascuence dividido en dialectos, subdialectos y multitud de variedades.
¿Qué forma utilizar? Dado que debía dirigirse a la mayoría de los vascos, optó por utilizar el
dialecto labortano como base, pero tomando elementos tanto del bajo-navarro como del suletino. Con
el mismo fin, y en lo que a morfología se refiere, retrocedió en el tiempo, asentándose en la idea
de que cuanto más se remontara iba a encontrar un vascuence más unificado.

 Esta actitud es la que ocasiona el sabor arcaizante de su morfología, característica que no se
puede extender a su léxico o sintaxis. La necesidad de traducir fielmente los textos sagrados le
llevó a introducir muchos préstamos por una parte y, por otra, a servirse de la sintaxis románica
derivada del latín. De esta manera Leizarraga abrió un nuevo camino literario al vascuence: la
prosa.

 Pero la prosa vasca no iba a seguir por los derroteros de su iniciador. El calvinismo no cuajó y,
tras el concilio de Trento, la prosa tomaría nuevos rumbos e impulsos de la escuela de Sara en la
que destacaría Axular.

La escuela de Sara

 Aunque reducido al campo religioso, la escuela de Sara supuso un movimiento literario importante
dentro del siglo XVII. En torno a ella se agruparon nombres como Maestre, Etxeberri Ziburuko
(Neolak, 1631), Aramburu, Argaignaratz, Harizmendi, Povreau, etc., formando un círculo de autores
que trabajó en estrecha colaboración.

 El lenguaje que utilizaban en sus obras era más bien populista, con lo que el intento de
Laizarraga quedaba sin seguidores.

 Entre ellos, es obligado destacar a Axular con la obra Gero, bi partetan partitua eta berezia, que
como dice en su prólogo, no la escribió para los letrados, pero tampoco para aquellos que no
tuvieran ninguna instrucción. Axular nació en Urdazubi-Urdax (Nafarroa) pero ejerció de párroco en
Sara (Lapurdi).

 Gero de Axular (Burdeos, 1643) es una obra ascética cuya originalidad ha sido debatida. Pero, si
bien su temática tiene puntos comunes con el ascetismo cristiano, dentro del cual se enmarca su
formulación literaria, posee una peculiaridad indiscutible actualmente.

 L. Mitxelena al referirse a su estilo dirá: "Abundante y con una ligera propensión a la
elocuencia, la expresión es siempre precisa y ceñida a destacar la fuerza del razonamiento. No hay
en Axular huellas de barroquismo, y sí más bien, aunque con mayor sobriedad, una cierta semejanza
con la manera de Fray Luis de Granada"

 En el extremo oriental del País Vasco destacan las figuras no adscritas a la escuela de Sara: A.
Oihenart y J. Tartas.

 Oiehenart, primer escritor no eclesiástico de la literatura vasca, destacó por dos obras: Notitia
utriusque Vasconiae, tum Ibericae, tum aquitanicae, escrita en latín en la que trata de la historia
de los vascos así como de la lengua vasca, y Les Proverbes Basques recueillis par le Sr.
D'Oihenart, plus les poésies du mesme auteur. En realidad esta última obra comprende dos partes:
Atsotitzac edo Refrauac y Oten gastaroa neurthizeatan con una primera parte más extensa, una
colección de refranes, y una segunda que contiene poemas, la mayoría de carácter amatorio y en
algún caso religioso. Aunque temáticamente se parece a Detxepare, sus logros literarios quedan
distantes. Su estilo es purista y neologista, incluyendo la utilización de construcciones
ciertamente difíciles.

 Un año antes de fallecer Oihenart, apareció el primer libro de J. Tartas, Onsa hilceco bidia. En
él defendía que la mejor manera para lograr una buena muerte es recordarla constantemente durante
la vida. Es un texto que encierra pasajes dignos de formar parte de una antología.

Literatura del siglo XVII-XVIII

 Tras los autores mencionados, la literatura del País Vasco continental entró en crisis. El auge
mantenido durante el siglo XVII declinaría y, a lo largo del siglo XVIII fue el País Vasco
peninsular el verdadero protagonista en materia de literatura.

 Mientras la literatura florecía en el País Vasco continental, el peninsular se encontraba
prácticamente sumergido en la esterilidad. Aparte de algún catecismo, lo único reseñable pudiera
ser una colección de refranes del siglo XVI.

 Antes de hablar de la figura más descollante del siglo XVIII, haremos mención a dos obras
teatrales: Acto para la Nochebuena de P.I. Barrutia y el Borracho burlado de F.X. Munibe. La
primera es considerada como una de las mejores piezas del teatro vasco y la segunda es una ópera
cómica en castellano y vascuence.

 Esa figura central a la que se ha hecho alusión es el P. Larramendi, apologista del vascuence,
pero cuyas obras más importantes están escritas en castellano. De ahí que al hablar de literatura
vasca se haga referencia a él permanentemente en cuanto impulsor de una nueva generación de
escritores en lengua vasca, entre los que destacaron sobre todo A. Cardaberaz y S. Mendiburu, cuya
producción se orientó especialmente al apostolado. El primero de ellos no está considerado como un
brillante escritor, mientras el segundo ha sido apodado el "Cicerón Vascongado".

 Si Cardaberaz y Mendiburu durante el siglo XVIII elevaron el dialecto guipuzcoano a lenguaje
literario, en el XIX J.A. Morel y el P. Añibarro harían lo propio con el vizcaíno.

En el siglo XVIII el médico labortano Joannes Etcheberri (de Sara) solicitó la enseñanza del
euskera en Lau Urdiri gomendiozko carta edo guthuna (1718) y presentó unos rudimentos sobre la
lengua en Escuararen Hatsapenac. También en labortano clásico se emplearon los sacerdortes Joannes
Haraneder, Bernard Larreguy y Andre Baratciart.

Literatura en el siglo XIX: hacia el renacimiento literario

En el País Vasco Continental, a pesar de las consecuencias en otros terrenos de la Revolución
Francesa, la literatura se mantuvo sin mayores cambios con textos de sacerdotes como Martín Duhalde
(meditaciones cristianas), Francisco Laphitz (biografías de santos), Michel Elissamburu (polemista
antirrepublicano) y Jean Pierre Arbelbide. En la poesía Juan Martín Hiribarren ensalzó pasajes
legendarios del pueblo vasco (Eskaldunac, 1853). Es preciso citar la labor de mecenazgo (aparte de
sus estudios sobre la lengua vasca y su famoso mapa lingüístico) del príncipe francés Luis Luciano
Bonaparte que respaldó algunos de los trabajos y publicaciones de Jean Duvoisin (primera traducción
completa de la Biblia publicada en Londres en 1859), Manuel de Inchauspe y otros colaboradores.

En el País Vasco Peninsular prosiguió la literatura religiosa en el dialecto guipuzcoano con
trabajos de Juan Bautista Aguirre, Jose Ignacio Guerrico y Francisco Ignacio de Lardizabal. En
otras temáticas Juan Ignacio Iztueta dejó su aporte sobre el folklore vasco en Guipuzkoako dantza
gogoangarrien condaira edo historia (1824). También comienza a conformarse el vizcaíno literario de
la mano de religiosos como Agustín de Basterrechea (finales del XVIII), Juan Antonio de Moguel
(Peru Abarka), Pedro Añibarro y Pedro Astarloa.

 A partir del último cuarto de siglo, se organizaron los Juegos Florales, tanto en el País Vasco
continental como en el peninsular. Los del continental tuvieron como mecenas a Antoine d'Abbadie y
los del peninsular a José Manterola. Algún crítico opinó que no se presentaron obras de gran
calidad, pero lo cierto es que se propició un renacimiento de la vida cultural vasca. El mundillo
culto se agrupó y desarrolló fundamentalmente en torno a las revistas (Euskal-Erria, publicada en
Donostia-San Sebastián desde 1880, y en el País Vasco Continental Le Reveil Basque, republicana, y
Escualduna, conservadora).  En la poesía alcanzaron fama las composiciones de Piarres Topet
"Etchaun", del bardo José María Iparaguirre (autor del Gernikako Arbola y otros textos en defensa
de los Fueros), Jean Baptiste Elissamburu (de excelente formación literaria) y Felipe Arrese
Beitia. El teatro moderno comienza con Marcelino Soroa, autor de varias piezas escritas en los años
80 (Anton Caicu, Alcate Berriya). En lo que a la lengua como tal respecta, surgieron ya los
planteamientos iniciales acerca de la necesidad de unificación del vascuence.

La literatura vasca en el siglo XX (primeras décadas)

El empuje renacentista comenzado a finales del siglo XIX continuó en las tres primeras décadas del
siglo XX. Se formaron asociaciones (Eusklatzaleen Biltzarra, Sociedad Euskaltzaleak) y aparecieron
varias revistas (Revista Internacional de Estudios Vascos, Euskla Esnalea, Gure Herria....) Uno de
los nuevos factores es el auge del nacionalismo vasco que demanda la recuperación del idioma vasco
y una potenciación de su literatura, si bien en la práctica la lengua principal utilizada por sus
dirigentes y en su propaganda fue el castellano.

El impulsor del nacionalismo, Sabino Arana, defendió un excesivo purismo del idioma que se observa
en la parte de su obra no política. Otro hecho de singular importancia es la creación en 1919 de
Euskaltzaindia-Academia de la Lengua Vasca, cuyo primer presidente fue el sacerdote Resurrección
María de Azkue, autor prolífico en varios géneros.

La poesía siguió anclada en los esquemas florales de años anteriores, con poetas como Emeterio
Arrese (Nere bidean, 1913, Txindor, 1928), Kepa Enbeita (Enbeita Oleskaria, 1966) y Pablo Zamarripa
(Gora begira, 1927).

El teatro tuvo como autores principales a Toribio Alzaga (San Tomaseko Feriya, 1894, Bost urtian,
1922) que fue el director de la Academia de Declamación Vasca fundada en 1915, y Avelino Barriola
(varios dramas).

La novela continuó sin pasar del estadio costumbrista y ruralista, siendo algunos novelistas José
Manuel Echeita (Jayoterri maitia, 1910), Txomin Aguirre (Kresala, 1906, Garoa, 1912) y Jean Barbier
(Piarres, 1926-29). Otros escritores de estas décadas fueron Evaristo de Bustinza "Kirikiño"
(narraciones en dialecto vizcaíno en el diario Euzkadi y en revistas, recopiladas en los libros
Abarrak y Bigarrengo Abarrak, 1918 y 1930), Jules Moulier "Oxobi" (poeta y fabulista, Alegiak de
1926), Gregorio de Muxika (narraciones sobre el personaje Pernando Amezketarra, 1927) y Jean
Etchepare (Buruxkak, 1910 y Berebilez, 1930).

 Adentrándose en la primera mitad del siglo XX, encontramos como figura impulsora de las letras a
José Ariztimuño, llamado Aitzol, organizador de certámenes "Días del euskera".

Si bien los vestigios de la novela vasca aparecen en el siglo XIX con Peru Abarca, de Mogel, es
Atheka Gaitzeko Oihartzunak, de Daskonagerre, la considerada como primera novela, a pesar de  haber
sido escrita primero en francés bajo el título de Les échos du pas de Roland. En estos comienzos
del siglo XX, la novela estuvo representada por Agirre. Éste en su Auñamendiko lorea, Kresala y
Garoa fue reflejo de la marginación a la que había sido sometido el vascuence al no ser vehículo de
cultura del habitante urbano vasco: idealización de vida fuera de las ciudades, pero que no
responde a la realidad sociológica del País Vasco.

 La poesía vasca abrió horizontes totalmente nuevos: buscó una nueva arquitectura en la
versificación, un mundo poético más elaborado. En torno a Aitzol surgiría una nueva generación, la
llamada de los "olerkariak" (poetas), ya que se auto-denominaban así. Aitzol fue fusilado por los
franquistas. Otros olerkaris destacables fueron Luis de Jauregi "Jautarkol", Esteban Urkiaga
"Lauaxeta" (amigo de García Lorca y conocedor de la poesía modernista, autor de Bide Barrijak,
1931, y Arrtas-beran 1935, también ejecutado por los franquistas cuando presentaba un prometedor
futuro literario) y Jose María Aguirre "Lizardi" (autor de una de las mejores obras de la lírica
vasca, de aires renovadores, con los poemas recogidos en Biotz-Begietan, 1932).

 Destacaremos tres poetas como máximos representantes de aquél momento: Esteban Urkiaga, Lauaxeta;
J.M. Agirre, Lizardi, y Nicolás Ormaetxea, Orixe.

 El primero fue autor de dos libros de poemas de gran belleza poética: Bide barrijak y
Arrats-beran.

 Lauaxeta, apartándose de las pautas que marcaba la poesía vasca tradicional, no desdeñó las
corrientes vigentes en Europa, sobre todo en Francia. Es el poeta que más  sistemáticamente ha
tratado el tema del amor dentro de la literatura vasca.

 Lizardi, en opinión de algunos críticos, logró con su Biotz-begietan, la cima de la lírica vasca.
Tenía un lenguaje poético personal, trataba de escapar del automatismo de la percepción y recrear
la vida cotidiana, con él se pasa de una poesía discursiva a una poesía metafórica. Ese lenguaje
elaborado, sintetizado, metafórico, le exigió unas técnicas nuevas, de ahí la preocupación formal
que preside su obra, en la medida, en el ritmo, etc.

 Poeta impresionista, narrador e investigador meticuloso, tuvo presentes la belleza de las cosas,
la brevedad de la vida, la fugacidad del tiempo, las ansias de infinitud del hombre sin olvidar su
realidad social: las necesidades y lucha del pueblo vasco; en este sentido su "amona" parece
elevarse como la muerte de este pueblo.

Literatura tras la Guerra Civil (de los años 40 a los 60)

Tras la Guerra Civil (1936-39) la cultura y la lengua vascas afrontaron una situación crítica.
Parte de la literatura durante las primeras décadas franquistas se fectuó y publicó en el exilio.
Meritoria fue la labor de la Editorial EKIN en Argentina y las revista Eusko-Gogoa, editada
inicialmente en Guatemala y Gernika, publicada en el País Vasco continental. En el sur a principios
de los 50 obtuvo autorización para publicar en euskara la editorial Itxaropena y pudo aparecer la
revista Egan. Más tarde vendrían Anaitasuna, Zeruko Argia, Jakin y otras más, vehículos de
expresión de los literatos de la época.

 De la generación de postguerra sobresalió Nicolas Ormaetxea "Orixe". Orixe fue otro de los
"olerkaris". Personaje muy controvertido entre sus contemporáneos; para unos es el mejor escritor
vasco; otros lo han marginado totalmente. Probablemente, como ha señalado algún crítico, resulta
ser el más importante de su tiempo, pero no el mejor. Autor del poema épico Euskaldunak en el que
cimentándose en las técnicas del bersolarismo subraya el ritmo, no tanto la sílaba. Dentro de su
extensa producción (traducciones, narraciones, etc.), cabe citar también Barne-muinetan, colección
de poemas líricos, místicos, que ha sido considerada como su mejor obra.

En el terreno de la poesía la reactivación se debió a Telesforo Monzón (consejero del Gobierno
Vasco en el exilio, que publicó Urrundik en 1945 en México y Gudarien Egiñak en 1947, en Euskadi
Norte).

  Tras la guerra de 1936, vino la llamada "generación de la continuidad". Casi todos los escritores
escribieron desde el exilio y desde una perspectiva temática y estética continuadora de la que
primaba en la preguerra civil. Surgió la psicosis de la muerte de un pueblo y la temática rondaba
en torno a ella, siendo S. Mitxelena uno de los poetas más representativos de esta época
(franciscano, autor de Arantzatzu: euskal-sinismenaren poema, 1949, único libro en vasco publicado
en el Estado español durante los años 40, elaborando luego el ensayo Unamuno ta abendats, 1958).
Nemesio Etxaniz (revista Egan y reproducido parcialmente en Lur berri billa, 1967), Jokin Zaitiegi
(creador en Guatemala de la revista Eusko Gogoa, autor de Goldaketan, 1946 y traductor de los
griegos clásicos) y Santiago Onaindia (Milla euskal-olerki eder, 1954, obra a la que siguieron
obras recopiladas posteriormente en Olerki guztien bilduma, 1985).

El teatro tuvo como autores más señalados a Antonio María Labayen, Jacinto Carrasquedo, Pierre
Lartzabal (autor vasco-continental que aportó obras como Bordatxuri, Hiru ziren, Matalaz publicadas
en los 60) y Agustín Zubikarai (Itxasora, 1949, Seaska inguruan, 1956).

En la narrativa no hubo muchas novedades dadas las circunstancias. En este terreno se desempeñaron
Juan Antonio Irazusta (Joañixio, 1944 y Bizia garratza da 1950, aparecidas en Puerto Rico y
Argentina), Jose de Eizaguirre (Ekaitzpean, 1948), Jon Etxaide (Alos-torrea, 1950, Joanak-joan,
1955 y Gorrotoa lege, 1964), Eusebio Erkiaga (Arranegi, 1958 y Araibar zalduna, 1962), Jose Antonio
Loidi (Amabost egun Urgain'en, 1955) y Martín Ugalde (exiliado en Venezuela editó IltzaIleak, 1961,
relatos inspirados en la Guerra Civil y en la resistencia posterior, lo que supone una novedad).

Renovación y ruptura literarias (desde los años 60)

A partir de los años cincuenta, se produjo una distensión y poco a poco fueron surgiendo autores
que no conocieron los avatares de la guerra. En los años 60 comienza a apreciarse una renovación de
la literatura vasca que se confirmará en las siguientes décadas. Hay una ruptura con las líneas
anteriores, aparecen nuevos escritores con otras inquietudes (dejan lo meramente folklórico para
ahondar en problemáticas humanas y sociales actuales) y se conocen con mayor profundidad las
tendencias literarias de otros países, coincidiendo todo ello con las transformaciones
socio-económicas que afectan a Euskal Herria, la evolución de las corrientes ideológico-políticas y
la recuperación que opera en la cultura y el arte.

Además Eusklatzaindia-Academia de la Lengua Vasca impulsó a partir de 1968 la labor de unificación
de la lengua vasca, decisión de gran trascendencia para la literatura. Por otro lado, en paralelo
hay un desarrollo de los trabajos científicos en tal sentido de Koldo Mitxelena y Luis Villasante
(ejerció la Presidencia de Eusklatzaindia), entre otros especialistas, y los estudios sobre la
historia de la literatura vasca de Joan Mari Torrealdai, Ibon Sarasola y Jose Maria Satrustegi.

En la poesía el papel jugado por Federico Krutwig no fue tanto por su producción literaria como por
su línea de ruptura con la literatura tradicional, temática agnóstica y uso del labortano clásico.
Uno de los poetas en esta dirección fue Jon Mirande, vasco-continental nacido en París. Otros
poetas que comienzan en esta época son Jean Diharce "Xabier Iratzeder" (benedictino labortano que
contribuye a enriquecer el lenguaje poético, Pindar eta lano, 1941), Juan San Martin "Otsalar" y el
filósofo Jose Azurmendi (Hitz berdeak, 1971 y Manifestu Atzeratua, 1968).

 En esta década, con Txillardegi, surgió el héroe problemático; la visión del mundo que tenía
Agirre quedó atrás y se nos presenta la temática existencialista en Leturiaren egunkari ezkutua,
1957 y aquí estriba la renovación, ya que a nivel técnico, aparte de la utilización de la primera
persona en la narración, no hay innovaciones. Luego escribió Peru Leartzako y Elsa Scheelen (ambas
de 1969). Otros novelistas fueron José Basterretxea "Oskillaso" y Txomin Peillen (Gauaz ibiltzen
dana, 1967)

  El siguiente hito en la poesía lo representó Harri eta Herri de Gabriel Aresti, en 1964, signo de
que tanto la sociedad como la literatura habían sufrido una transformación. Aresti sobresale por
sus aportaciones en distintos aspectos (lenguaje, contenido, riqueza poética...). Destacan obras
como Euskal Harria, 1967, Harrizko Herri hau, 1971 y Azken Harria, 1971. En el campo teatral Aresti
también dejó varios trabajos (entre otros Beste mundokoak eta zoro bat, puesta en escena en 1964).
Otro autor de línea rupturista fue Salvador Garmendia (Historia triste bat, 1965). Ambos tradujeron
piezas de autores extranjeros como Brecht y Camus.

La trayectoria habida en los años 60 tuvo su desarrollo en los 70. Autores ya citados siguieron
trabajando, aparece un amplio grupo de entonces jóvenes escritores e, incluso, algunos literatos
que habían empezado antes una línea tradicional evolucionan hacia corrientes renovadoras.

 A partir de 1968, la poesía social-protesta, dio paso a un nuevo tipo de poesía más intimista. El
simbolismo está presente de alguna manera en Muga beroak, de J.M. Lecuona, y en Hiru gizon bakarka,
de B. Gandiaga; Luis María Mujika (Hitzak ebakitzean), J. Oteiza para estas fechas ya había
publicado su Quosque tandem (1963), estudio sobre la estética vasca.

 Xavier Lete, que antes de 1968 ya había irrumpido dentro del escenario de la poesía vasca con
Egunetik egunera orduen gurpillean, obra que presenta según algunos críticos tanto el componente
existencial como el de protesta (tendencia representada también en Hitz Berdeak de J. Azurmendi),
publicó Bigarren poema liburua, de sabor surrealista.

 La poesía espacial está representada por J.A. Arze, Hartzabal, en Isturitzetik Tolosan barru
(1969-1972) y en Laino guztien azpitik eta sasi guztien gainetik.

Entre la nueva generación de poetas destacan Ibon Sarasola (Poemagintza, 1969), Patxi Zabaleta
(Ezten gorriak, 1975), Arantza Urretavizcaya (San Pedro bezperaren ondokoak, 1972), Joseba Zulaika
(Adanen poema amaigaea, 1975), Mikel Arregi (Hego haizearen konpasean, 1975) y Koldo Izagirre
(Itsaso ahantzia, 1976).

 Por último cabría citar en este repaso a la policía vasca Uda batez Madrilen (1977), de B.
Gandiaga, auténtica síntesis de literatura popular, expresionismo y protesta social.

 Como colofón se podría señalar que la literatura vasca, tardía en cuanto a su nacimiento, ha
tenido como destinatario durante mucho tiempo, al margen de las élites, la masa un tanto instruida
del País Vasco, con una temática preferentemente religiosa y un carácter local; más pobre y menos
variada que la literatura oral: cuentos, leyendas, pastorales, etc., plasmaciones literarias que
han jugado un papel importante en la formación de la mentalidad vasca.

Fue Saizarbitoria el que intentó en 1969, con su Egunero hasten delako, la renovación tanto técnica
como temática a nivel de novela. Ehun metro, 1976 es su última novela. Otros novelistas actuales
son Anjel Lertxundi (Hunik arrats artean, 1970, Goiko kale, 1973), Xabier Kintana (Beste izakia,
1969, Behin batean , 1972), Xabier Gereño (Arantza artean, 1969, Andereño, 1975), Xabier Amuriza
(Hil ala bizi), Mikel Zarate (Haurgintza minetan, 1973, Ipui antzeko alegia mingotzak, 1975) y
Patxi Urkizu (Sekulorum sekulotan, 1975). La ensayística vasca actual también comenzó a
desarrollarse a finales de los 70 con las aportaciones de Txillardegi (Huntaz eta hartaz, 1965,
Hizkuntza eta pentsakera, 1972), Ricardo Arregi (una de las figuras más importantes del pensamiento
y cultura de los 60 cuya labor se truncó al morir en plena juventud, siendo parte de sus escritos
recogidos en Herriaren lekuko, 1972) y Joxe Azurmendi (Hizkuntza, etnia eta marxismoa, 1971,
Kultura proletarioaz, 1973).

Durante los años 80 y 90 se ha consolidado plenamente el panorama literario en lengua vasca. Una
breve muestra es la siguiente relación compuesta por los escritores Eusebio Erkiaga, Xabier Gereño,
Martñin Ugalde, Juan Mari Irigoien, Arantza Urretavizcaya, Luis Mari Mujika, Patxi Zabaleta,
Txillardegi, Bernardo Atxaga, Jose Mari Iturralde, Josean Artze, Koldo Izagirre, Anjel Lertxundi,
Tere Irastorza, Pako Aristi, Itxaro Borda, Iñaki Zabaleta, Joseauxtin Arrieta, Mariasun Landa,
Joseba Sarrionaindia, Edorta Jiménez, Josu Landa, Xabier Mendiguren, Laura Mintegi, Andolin
Eguzkitza, Joxe Belmonte, Jasone Osoro, Antton luku, Joxean Ormazabal, Aungeru Epalza....

 El mencionado Bernardo Atxaga, seudónimo de José Irazu, autor de Zeru Horiek, Bambulo, Obabakoak,
Historias de una vaca, Gizona bere bakardadean, Groenlandiako lezioa etc) es uno de los máximos
exponentes de la literatura vasca y es conocido en el ámbito internacional siendo sus obras
traducidas a otros idiomas.

Evidentemente hemos estado hablando de literatura en lengua vasca. No podemos, aún así, dejar de
reseñar a dos grandes vascos de la literatura universal como son Miguel de Unamuno y Pío Baroja.

Bibliografía

 L. Villasante, Historia de la literatura Vasca (Bilbao, 1961)

 B. Detxepare, El primer libro impreso en euskera (Año 1545) (Bilbao, 1978)

 B. Detxepare, Linguae vasconum primitiae (Bilbao, 1