007 al servicio de su Majestad el Cine

El ritmo vertiginoso que crea Mendes en dos horas y media que no fatigan huye de aturdir al
espectador y de marearle

Carlos Boyero


            La imagen que recuerdo con mayor nitidez (y otras sensaciones muy placenteras que
guardo para mí) en el bautizo cinematográfico de James Bond hace 53 años es la aparición de una
turgente valquiria saliendo del mar con ademanes felinos y ataviada con un inolvidable biquini
blanco. Se llamaba Ursula Andrews. Y envidiabas enormemente a su futuro seductor, un agente secreto
al servicio de su Graciosa Majestad y con institucionalizada licencia para cargarse a cualquiera
que represente una amenaza para su país. Y entiendes que las señoras se sintieran fascinadas ante
ese Sean Connery que era puro estilo en cada movimiento y en primer plano, hablando y bebiendo,
llevando con naturalidad y elegancia unos trajes y smokings diseñados para su esplendido físico,
[…] tan creíble en las secuencias de acción como en el enfrentamiento verbal y el coqueteo
pragmático, un chulazo de primera clase, destinado a envejecer admirablemente y a convertirse en
uno de los mejores actores de la historia del cine. Su principal enemigo allí era el doctor No, el
primero de una serie de poderosos villanos, enemigos sofisticados y temibles a la altura de Bond.

            Que cada espectador elija su Bond. Yo solo tuve ojos para Connery. […] Seguí
manteniendo fidelidad a la saga, pero no porque tuviera un irresistible atractivo, sino por
obligación profesional o por rutina.

            Esa desidia duró hasta que la serie adquiere un tono más negro que festivo y la
aparición de un Bond quemado, fatalista y amargo, duro pero con matices, encarnado con convicción y
atractivo por Daniel Craig. […] Hay sentimiento, Bond ya no tiene todo tan claro, sugiere o muestra
heridas que lleva dentro.

            Si antes les bastaba con artesanos en posesión de discreto o notable oficio para
dirigir la saga, a partir de las muy atractivas Casino Royale y Quantum of solace, el señor que nos
cuenta la vida o la supervivencia de Bond es un artista con ganas de experimentar en terrenos
desconocidos. Se llama Sam Mendes y ha dirigido la épica Camino de Perdición y la intensa, feroz y
desoladora Revolutionary road.

            Mendes borda la inquietante Skyfall. Y Javier Bardem construye uno de los malvados más
brillantes que ha dado la saga. La parte final, con Bond regresando para buscar refugio a la
solitaria mansión donde nació, exorcizando sus viejos y torturadores fantasmas, sabiendo que puede
ser el final para él y su implacable jefa, la listísima y turbia M, tiene tanto de cine de acción
como de tragedia griega.

            Ese lado tenebroso no existe en Spectre, pero es más agria que amable. Como en la
admirable y alcohólica novela de Malcolm Lowry Bajo el volcán, Spectre comienza celebrando la
paradójica fiesta de el día de los muertos. Cuernavaca era el escenario de Lowry. Sam Mendes lo
sitúa en México DF. Y te deslumbra con un plano secuencia de seis o siete minutos. Si existe algún
corte no se percibe, el Welles de Sed de mal o Alfred Hitchcock, maestro supremo del sentido
visual, admirarían lo que hace Mendes con su cámara. Bond continúa persiguiendo a través de
Londres, Roma, Tánger y el norte de África a un cerebro del mal que dirige a una vieja y
depredadora enemiga de Bond, la organización Spectra.

            El ritmo vertiginoso que crea Mendes en dos horas y media que no fatigan huye de
aturdir al espectador, le envuelve pero no a costa de marearle con la sobredosis de efectos
especiales. Es una película muy bien hecha. Exigirle más virtudes sería injusto. Es un
entretenimiento muy digno. A mí me engancha, aunque no me remueva fibras emocionales. Y no está
nada mal lo de olvidarte de la realidad mientras dura esta trepidante aventura.