Proměny Pražského Quadriennale

BULANDROVÁ, Amálie. Proměny Pražského Quadriennale (Prague Quadrennial in Transformation). Theatralia. Brno: Masarykova univerzita, 2020, vol. 23, No 2, p. 30-56. ISSN 1803-845X. Available from: https://dx.doi.org/10.5817/TY2020-2-3.

Basic information

• Original name: Proměny Pražského Quadriennale
• Name (in English): Prague Quadrennial in Transformation
• Authors: BULANDROVÁ, Amálie (203 Czech Republic, guarantor, belonging to the institution).
• Edition: Theatralia, Brno, Masarykova univerzita, 2020, 1803-845X.

Other information

• Original language: Czech
• Type of outcome: Article in a journal
• Field of Study: 60403 Performing arts studies
• Country of publisher: Czech Republic
• Confidentiality degree: is not subject to a state or trade secret
• WWW: URL
• RIV identification code: RIV/00216224:14210/20:00117969
• Organization unit: Faculty of Arts
• Doi: http://dx.doi.org/10.5817/TY2020-2-3
• Keywords (in Czech): Pražské Quadriennale; PQ 2007; PQ 2011; PQ 2015; PQ 2019; scénografie; performance design; Arnold Aronson; vystavování scénografie; stage design; performance space; instalace
• Keywords in English: Prague Quadrennial; PQ 2007; PQ 2011; PQ 2015; PQ 2019; scenography; performance design; Arnold Aronson; exhibition of scenography; stage design; performance space; installation
• Tags: rivok
• Tags: Reviewed

Abstract

Předkládaný text se zaměřuje na posuny v prezentaci scénografie během Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru (PQ). Studie vychází z diplomové práce obhájené na Katedře divadelních studií FF MU v roce 2016 a představuje dílčí část tohoto výzkumu; konkrétně fenomén výstavnictví a s ním související médium instalace v kontextu PQ. Vycházím přitom z přesvědčení, že v průběhu více než padesáti let své existence muselo PQ projít jistou transformací: ta by se v případě samotného vystavování dala charakterizovat posunem od statických artefaktů k performativnímu ztvárňování expozic. V současné době vznikají různé teatralizované instalace, které návštěvníci nejen tělesně zažívají, ale také společně vytvářejí v konkrétním výstavním prostoru. V druhé části práce je proto nabídnuta analýza vybrané expozice, jejímž účelem je demonstrovat, jak jsou současné výstavní formy konstruovány ve vztahu k návštěvníkům akce.

Abstract (in English)

This paper focuses on shifts in presenting scenography within the world's largest exhibition of it – Prague Quadrennial of Performance Design and Space (PQ). It is only logical, that with more than fifty years of its existence, PQ has undergone a fundamental transformation. How can we exhibit scenography, an artistic discipline which is based on a live action? What approaches were employed fifty years ago and what are the current trends? I would argue that exhibiting of scenography moved from stationary objects towards performative or theatrical environments which resulted in establishment of a new-specific artistic discipline. Now the attendees not only experience the exhibits through their bodily actions, but also co-create them in actual physical space. To demonstrate that the notions of body and physical intentionality are essential for this 'new art-form', concepts of the corporeal schema (Merleau-Ponty) is applied while analysing chosen installations.

Links

• MUNI/A/1020/2019, interní kód MU: Name: Výzkum divadelní kultury v interdisciplinárních přesazích (Acronym: DIVKULT)

Investor: Masaryk University, Category A