2025
L’icône (russe) à l’ère de sa reproductibilité technique: controverses, marché et procédés (fin XIXe-début XXe siècle)
PALLADINO, AdrienZákladní údaje
Originální název
L’icône (russe) à l’ère de sa reproductibilité technique: controverses, marché et procédés (fin XIXe-début XXe siècle)
Název anglicky
The (Russian) icon in the age of its technical reproducibility: controversies, market and processes (late 19th – early 20th century)
Autoři
Vydání
En chair et en or: regards sur l'icône, XVe–XXe siècle / Louvre Museum – Collège de France, 2025
Další údaje
Jazyk
francouzština
Typ výsledku
Prezentace na konferencích
Obor
60401 Arts, Art history
Stát vydavatele
Francie
Utajení
není předmětem státního či obchodního tajemství
Odkazy
Označené pro přenos do RIV
Ne
Organizační jednotka
Filozofická fakulta
Klíčová slova anglicky
icon; russia; 19th century; historiography; byzantium; rediscovery; industrial icon; icon painting; traditional
Změněno: 30. 5. 2025 16:14, Adrien Palladino, M.A., Ph.D.
V originále
En 1901, le Comité pour la préservation de l’iconographie russe, nouvellement instauré sous la présidence du tsar Nicolas II, s’alarmait : « La production industrielle entraînera inévitablement la perte du caractère orthodoxe des images sacrées, patiemment affiné au fil des siècles. Contrainte par la mécanique de l’impression, la main de l’artisan surchargera les traits, jusqu’à leur conférer une douceur mièvre et sentimentale, à l’image des gravures catholiques ». Cette inquiétude faisait écho aux mises en garde du byzantiniste Nikodim Kondakov, qui, lors de ses voyages en 1901 dans l’oblast de Vladimir – Palekh, Holuj, et Mstëra – recherchait les derniers ateliers perpétuant la tradition picturale sur bois. En 1902, le Saint-Synode interdit l’impression d’icônes dans les églises et monastères, étendant dès 1903 cette prohibition aux icônes métalliques. Pourtant, ces images reproduites connurent un succès grandissant, construisant une opposition ontologiquement aux icônes « authentiques », peintes selon les canons ancestraux. Cette intervention explore trois dimensions de ce phénomène. D’abord, la controverse suscitée par ces icônes manufacturées. Ensuite, les raisons de leur succès : entre évolution du goût et accessibilité accrue aux images dévotionnelles. Enfin, une approche technique, des premières chromolithographies des années 1860 à la production industrielle des années 1880. Deux manufactures majeures d’Odessa, dont l’imprimerie Fesenko, popularisent ces icônes jusque dans les grandes villes impériales. Dans les années 1890, la maison moscovite Jacquot et Bonacoeur (Жако и Бонакер), fabricants de boîtes métalliques pour cirage, innovent en imprimant des icônes sur métal, enrichies de fausses gemmes et d’ornements de laiton, imitant jusqu’à l’illusion les précieuses icônes émaillées.
Anglicky
In 1901, the new Committee for the Guardianship of Russian Icon Painting established under the patronage of Tsar Nicholas II issued a warning: ‘Industrial production will inevitably extinguish the Orthodox character of sacred images, so carefully honed over centuries. Once constrained by the mechanics of printing, the hand of the craftsman will overembellish the lines, imbuing the images with a mawkish and sentimental softness like that of Catholic engravings’. The concern was shared by the Byzantinist Nikodim Kondakov who, in 1901, travelled throughout the Vladimir Oblast to the villages of Palekh, Choluj and Mstёra in search of the last remaining workshops maintaining the tradition of icon painting on wood. In 1902, the Holy Synod of the Russian Orthodox Church banned the printing of icons in churches and monasteries, then, in 1903, banned metal icons. Yet these reproduced images continued to gain popularity, soon forming an ontological opposition to the ‘authentic’ icons painted in the tradition of the centuries-old canon. This talk will explore three dimensions of this phenomenon. Firstly: the controversy surrounding mechanically produced icons. Secondly: the reasons behind their success, ranging from changes in taste to increased access to devotional images. Lastly: the use of technical methods, from the first chromolithographs in the 1860s to industrial production in the 1880s. Two key manufacturing companies in Odessa, including the Fesenko printing house, helped popularise these icons – even in major imperial cities. The Moscow-based company Jacquot and Bonacoeur (Жако и Бонакер), manufacturers of metal shoe polish boxes, pioneered a new method in the 1890s: printing icons on metal. These metal icons were lavishly decorated with imitation gemstones and brass embellishments, effectively replicating precious enamel icons.
Návaznosti
| GA24-10991S, projekt VaV |
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